Мастер-класс Оплетаем риволи в технике фриволите

Оплетаем риволи в технике фриволите

Сегодня я хотела показать вам небольшой мастер-класс по оплетению страз. Этот мастер-класс подойдет для тех, кто уже овладел основами фриволите.

Для работы вам потребуется: челнок, крючок, японский бисер 15-го размера, риволи и нитки полиэстер. Я использую Вега № 40 черного цвета.

Начинаем плести первое кольцо по следующей схеме: 4 узелка, пико, 6 узелков, пико, 6 узелков.

Серьги из бисера. Мастер класс.

Затягиваем как следует.

Рядом плетем следующее кольцо по той же схеме, только вместо пико вставляем бисер. Получаем следующее.

Начинаем плести дугу, для этого кольца складываем вместе и переворачиваем изнанкой (это у нас кольцо без бисера).

Так как мы плетем с изнанки (я всегда так делаю, это гораздо удобнее), то начинаем плести с обратного узла, затем два полных узелках, состоящих из прямого и обратного узла, потом прямой узел. Затем вставляем бисеринку и повторяем по той же схеме: обратный узел, два полных, прямой узел, бисерина.

Всего у нас будет три бисерины, затем проплетаем опять тот же мотив и у нас получилась дуга.

Так выглядит лицевая сторона.

Теперь плетем кольцо по той же схеме: 4 полных узла, присоединяем к пико предыдущего кольца (именно к нижнему, изнаночному), 6 узлов, пико, 4 узла.

По тому же принципу плетем следующее кольцо, только присоединяем к верхнему и вместо пико опять вставляем бисерину.

В итоге у вас должно получиться следующее: на фото видно, что кольца как бы идут в два ряда.

Переворачиваем и опять плетем дугу по той же схеме.

Получаем следующую дугу (изнанка).

Лицевая сторона оплетения.

Продолжаем плести и примерять получающееся кружево к риволи, чтобы оно не оказалось слишком большим. Следите за тем, чтобы стразы входили в кружево плотно. Последнее нижнее кольцо мы плетем по той же схеме, только в месте пико присоединяем к первому нижнему кольцу.

Для удобства я начинаю следующее кольцо еще до того, как вставила стразик. Я проплетаю 4 узелка, присоединяю, проплетаю 6 узелков и теперь нужно вставлять риволи. Это будет, скорее всего, достаточно непросто, если вы затягивали как следует.

Вставили стразик, присоединили к первому верхнему кольцу и проплетаем 4 узелка.

Затягиваем, получается вот так, теперь можно проплетать последнюю дугу.

Вот такой у вас получится результат (лицо).

Схемы анкарс фриволите: Фриволите и анкарс: бесплатные мастер-классы

техника, схемы и мастер класс как делать колье

Техника создания анкарса иглой появилась на основе фриволите (челночное кружево), плетение кружева с помощью иглы основывается также (как и при помощи челнока) на вязании двойного узла. Отличается же эта техника тем, что работа происходит тонкими и синтетическими нитями и расшивается бусинами, бисером, жемчугом и другими украшениями. При помощи анкарс делают броши, перстни, колье, серьги, заколки, кулоны. Автор этой техники Екатерина Степная, у нее есть книги с обучением технике анкарс и записаны видео, с помощью которых можно понять, как работать в этой технике.

Изучаем основы техники анкарс иглой в пошаговом уроке

Материалы, используемые при работе:

  1. Нити для анкарса берутся тонкие и блестящие, такие как капрон, лавсан, полиэстер, люрекс (его желательно использовать только тот, который похож на нить), для начинающих, учится вязать узлы лучше на нитках большей толщины типа ириса.
  2. Бисер может использоваться любой, только нужно выбирать, чтобы он был стойкой окраски (не линял), тогда работа со временем не потеряет своего первоначального вида. Бисер помогает сделать изделие по-настоящему красивым. Также при плетении используют различные бусины и фурнитуру.
  3. Перед работой бисер желательно проверить на стойкость окраски, для этого следует несколько бисеринок нанизать на проволочку и положить их на 8 часов в концентрированный раствор стирального порошка с отбеливателем. Если с ним ничего не произошло, то можно его использовать, если же цвет поблек, поплыл или пропал совсем, он не подходит. Если есть даже малое подозрение, что бисер полиняет его лучше заменить, чтобы не испортить работу.

Инструменты:

  1. Челнок для анкарс. Должен быть самой простейшей конструкции, неважно разъемный или нет. Лучше приобретать сразу несколько челноков одинаковой конструкции, потому что, если вы будете этим заниматься, со временем появится привычка к определенной форме челнока.
  2. Также используется длинная иголка для текстиля, если плести мы будем с ее помощью.
  3. Вязальный крючок, для соединения элементов с размерами от 0,5 до 1.
  4. Ножницы обязательно острые и удобные для работы.
  5. Плоскогубцы, можно любые, но удобнее маленькие.
  6. Иглы для бисера. При их помощи работы расшивают, пришивают фурнитуру и прячут кончики нитей.
  7. Шаблон для пико, делается самостоятельно. Это ровная полоска из тонкого пластика, ее ширина должна соответствовать нитям, с которыми мы работаем ее можно сделать из любой тары или из не нужной пластиковой карты.
  8. Проволока для бисера. Она должна быть настолько тонкой, чтобы при сложении вдвое проходила в отверстие бисерины.

Начинающая рукодельница должна помнить следующие моменты:

  1. При наматывании нитки на разъемный челнок ее нельзя зажимать между половинками. Намотку производим на собранный челнок. При этом крутим челнок, а не нитку (чтобы она при работе меньше перекручивалась). При наматывании носик челнока приоткрываем, чтобы не испортить нить.
  2. Выполнять работу можно по-разному, бисер на изделие можно нашить или вплести в его основу.
  3. Перед сборкой каждый готовый мотив нужно отпарить и отформовать, после сборки это сделать нельзя.
  4. При плетении украшений, которые будут соприкасаться с кожей, нужно выбирать мягкую нить, чтобы готовое изделие не царапало кожу и комфортно носилось.
  5. Начинаем обучение с нитей ирис, но сразу после того как узел стал получаться переходим к анкарсовым ниткам. Если долго работать с ирисом, переходить к анкарс будет сложнее.
  6. Большинство изделий выполняются на 2 челноках, хотя есть и такие при изготовлении которых применяется больше двух челноков.
  7. Все элементы кружева должны быть каркасными, достигается такой эффект с помощью сильного натяжения нити основы.
  8. При анкарсе узлы сильно затягивать не нужно, правильным будет, если узел легко передвигается по нити основы. При этом следует следить, чтобы узелки были ровными.
  9. Чтобы достичь объема за счет схемы, элементы нужно выполнять без отрыва нити. Еще многослойности можно добиться, выполняя каждый мотив отдельно с отрывом нити и сшивая их, потом сложив друг на друга.

Учимся завязывать двойной узел быстро и легко

Основной узел техники – двойной и все проекты строятся на его основе. Ниже на фото представлен мастер класс, на котором видно как завязывать этот узел. Перед началом работы следите, чтобы нить находилась позади иглы.

Колье сначала плетется нитками, а потом расшивается бусинами.

Вначале нужно сплести цепочки из комбинированных колец 6:6 – 2 штуки. Длина каждой будет 12 – 15 см.

Потом отдельно плетутся квадратные мотивы по такой схеме: К1 – 3, П, (?), 8, П, 3; К2 – 3, (?) 8, П, 8, П, 3; К3 – 3, П, (?), 8, П, 3; Д – 8 узлов.

Обозначения: К – кольцо, Д – дуга, цифра – нужное количество двойных узлов, П – пико, (?) – место соединения. Также по этой схеме можно сделать симпатичные серьги.

Готовые цепочки и мотивы украсить бусинами и собрать изделие. В самом конце работы прикрепить застежку.

Ниже на фото показаны готовые изделия колье, серьги, броши и схемы к ним.

Видео-уроки по плетению для новичков

Колье фриволите с бисером. Схема плетения и мастер-класс

Украшения фриволите: что это такое?

Фриволите – особый способ плетения, при помощи которого изготавливаются легкие, воздушные, невесомые кружевные изделия. Такое рукоделие зародилось в древние времена на Востоке. Позже плетение получило популярность в Европе. В Россию оно пришло в 18 веке из Франции. Колье фриволите – необходимость в шкатулке драгоценностей каждой модницы.

Для плетения используют специальное приспособление — челноки или иглы с тупыми концами.

челноки для фриволите

Игла для Фриволите

Отличить кружева фриволите можно по характерным петлям «пико». Такими кружевами украшают одежду, свадебные наряды. В 20 веке русскими рукодельницами было придумано плетение анкарс. Это та же техника кружевного плетения, что и фриволите, но применяется украшение бисером, бусинами и другими деталями.

В технике анкарс выполняются различные украшения, напоминающие ювелирные изделия: серьги, бусы, ожерелья.

Вы также можете научиться изготавливать красоту самостоятельно. Для начала предлагаем сделать набор из колье и сережек с помощью иглы – это более легкий вариант, чем работа с челноком.

Подготовка материалов и инструментов

Данный вид рукоделия предполагает использование различных ниток, преимущество отдается натуральным – хлопчатобумажным, льняным, капроновым или шерстяным. Но пользуются и искусственными. В соответствии с узором выбирают их толщину и расцветку. Из инструментов нужны иголка и челнок, также крючок и ножницы. Дополнительно могут пригодиться разнообразные детали для декора.

Для изготовления украшения фриволите с бисером понадобятся такие материалы:

  • иголка для плетения;
  • 2 швензы;
  • акриловые нитки;
  • 18 прозрачных бисеринок;
  • крючок №1;
  • застежка;
  • 2 кольца.

Пошаговый мастер-класс создания колье фриволите

Нанизать весь бисер на нитку. Вставить ее в иголку.

Техника выполнения элемента, включающего 2 полуузла:

1-й полуузел. Рабочая ниточка в левой руке, оставить немного (30-40 мм между иглой и рукой). Набросить ее на палец этой же руки, провести нить снизу пальца (иголку держать от себя), захватить ее.

Подтянуть нить, чтобы получилась петля на иголке.

Shuttle tatting. How to wrap a cabochon 2. Фриволите челноком.Оплетаем камень кружевом с бисером

2-й полуузел. Набросить рабочую нитку на 2-й палец левой руки, захватить иголкой нитку за ним, потянуть на себя. Выйдет полноценный элемент фриволите.

Выполнение пико (удлиненной петли). Набрать на иглу 1-й полуузел, но не затягивать его, придерживать пальцем и не подводить близко к сделанным ранее элементам.

Выполнить 2-й полуузел, сплести 3 узла. В результате будет, как на фото – 8 узлов, пико, 4 узла.

Снять всю работу с иголки, протянуть вдоль нити, не затягивать. На конце ряда получится петля, в нее надо ввести иглу и соединить кольцо. Для закрепления завязать.

Подвести к закрепляющей точке иголку, набрать 4 узла. Получится вровень с пико. Завести в пико крючок и захватить рабочую ниточку. Протянуть ее, образовавшуюся петлю надеть на иголку.

Таким образом происходит соединение колец. В результате будет 3 кольца и арка. Сделать 4 узла, подтянуть бисерину вплотную к иголке, выполнить еще 4 узелка, пико, 4 узла.

Замкнуть кольцо. Получится средняя часть фривольте украшения с бисером.

Набрать 4 элемента при помощи крючка, присоединить посредством пико 3 колечко с центром. Сплести 4 узелка, пико, снова 4 узелка, соединить кольцо. Закрепить узлом. Должен выйти трилистник.

Набрать 16 элементов, снять с иголки, в кольцо не соединять. Подтянуть нить и распрямить. Сделать из нее арку и закрепить узлом. К нему подвести иглу, сделать 4 элемента. Помогая крючком, присоединить к 3-му кольцу трилистника.

Снова набрать 4 узелка, пико, 4 узелка для следующего кольца трилистника. Фриволить по такой схеме:

  • кромочные кольца – 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка;
  • средняя часть – 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка.

Фриволите арки для схемы колье:

Длина изделия зависит от того, сколько планируется арок и трилистников. В данной работе их число — 12. К кромочным деталям колье присоединить металлические кольца и застежки. Мастер-класс по изготовлению украшения колье из ниток и бисера фриволите закончен.

Серьги выполняются так же и тем же инструментом. Плести по схеме: трилистник, арка, которая соединяется с кромочным кольцом.

Из угла выполнить 12 узлов, помогая крючком, присоединить к середине. Аналогично выполнить с противоположной стороны. Образуются два арочных ушка.

В центре закрепить швензу. Вот и все. Комплект из ожерелия и сережек можно примерять.

Техника плетения фриволите челноком

Челнок используется в фривольте для наматывания нитки. Инструменты под каждое изделие выбираются разные по размеру и строению, выбор зависит от толщины нитей.

Перед тем как начинать плести изделие, нужно научиться выполнять этим инструментом основные элементы – прямые и обратные узелочки.

Инструмент берется правой рукой, нить – левой.

Плетение прямого узелка

  1. На правую руку набросить накид из нити.
  2. Челнок расположить под нитью.
  3. Рабочая нитка движется посередине челнока и указательного пальца, а в противоположную сторону – посередине челнока и большого пальца.
  4. Левой рукой прижать челнок, сразу же отводя его в правую сторону.
  5. Распрямляя пальцы на левой руке, сделать узел по окружности рабочей нитки.

Плетение обратного узелка

  1. Накид здесь не понадобится.
  2. Челнок идет сверху рабочей нити, которая движется между большим пальцем и краем инструмента.
  3. Челнок идет вниз, затем выходит вверх. Рабочая нитка движется по верхнему краю челнока.
  4. Постепенно выпрямляя пальцы на левой руке, затянуть узел и приблизить его к двум первым пальцам на левой руке.
  5. Выполненный элемент зажать.

Фриволите иглой. Оплетаем кабошоны / Фриволите иглой. Оплетаем кабошоны

Если выполнить друг за другом прямой элемент и обратный, то выйдет полный узел фриволите. Их нужно вплотную подтягивать один к одному. Если все сплетено правильно, то рабочая нить сможет легко перемещаться после выполнения пары-тройки полных узелков. Челноком также выполняются такие элементы, как кольца, дуги и пико.

Наши рекомендации

Если вы только приступаете к освоению техники фриволите, то начинать лучше с работы иглой, а потом приступать к выполнению изделий челноком. Стараться подбирать для обучения самые простые вещи – салфетки, небольшие кулоны или сережки, колоски, а дальше уже переходить и к более сложным изделиям (диадемы, шапочки, платья, вазы, зонты, игрушки и все, что вы сможете придумать сами). На них очень красиво смотрится декорирование бисерными узорами, поэтому если вы занимались раньше бисероплетением, то вам будет намного легче и понятнее разобраться с техникой фриволите.

Начинающим рукодельницам проще учиться по урокам с видео, где подробно рассказывается и показывается каждый момент работы.

Стоит не забывать, что все детали будущего изделия нужно хорошо и плотно подтягивать, чтобы они могли сохранять необходимую им форму. И самое главное, мастерицам понадобится усидчивость, терпение, точность следования рисунку и внимательность.

Схемы колье

При желании, овладев искусством фриволите, вы сможете собственноручно составлять схемы и плести изделия. Но в интернете есть много готовых схем с описанием выполнения различных украшений, салфеток и других изделий, выполненных челноком или иглой.

Схема плетения Фриволите

Схема плетения Фриволите

Схема плетения Фриволите

Учитесь, дерзайте, создавайте новое и радуйте нежными, изящными изделиями, изготовленными своими руками, близких и дорогих вам людей.

Источники: https://zhenskie-uvlecheniya.ru/master-klass-po-pleteniyu-serezhek-i-kole-frivolite-igloj-dlya-nachinayushhix.html https://masterclassy.ru/rukodelie/5391-frivolite.html http://club-rukodelie.com/friv/schemes/kolie.html

Мастер-класс смотреть онлайн: Оплетаем риволи в технике фриволите

Сегодня я хотела показать вам небольшой мастер-класс по оплетению страз. Этот мастер-класс подойдет для тех, кто уже овладел основами фриволите.

Для работы вам потребуется: челнок, крючок, японский бисер 15-го размера, риволи и нитки полиэстер. Я использую Вега № 40 черного цвета.

Начинаем плести первое кольцо по следующей схеме: 4 узелка, пико, 6 узелков, пико, 6 узелков.

Затягиваем как следует.

Рядом плетем следующее кольцо по той же схеме, только вместо пико вставляем бисер. Получаем следующее.

Начинаем плести дугу, для этого кольца складываем вместе и переворачиваем изнанкой (это у нас кольцо без бисера).

Так как мы плетем с изнанки (я всегда так делаю, это гораздо удобнее), то начинаем плести с обратного узла, затем два полных узелках, состоящих из прямого и обратного узла, потом прямой узел. Затем вставляем бисеринку и повторяем по той же схеме: обратный узел, два полных, прямой узел, бисерина.

Всего у нас будет три бисерины, затем проплетаем опять тот же мотив и у нас получилась дуга.

Так выглядит лицевая сторона.

Теперь плетем кольцо по той же схеме: 4 полных узла, присоединяем к пико предыдущего кольца (именно к нижнему, изнаночному), 6 узлов, пико, 4 узла.

По тому же принципу плетем следующее кольцо, только присоединяем к верхнему и вместо пико опять вставляем бисерину.

В итоге у вас должно получиться следующее: на фото видно, что кольца как бы идут в два ряда.

Переворачиваем и опять плетем дугу по той же схеме.

Получаем следующую дугу (изнанка).

Лицевая сторона оплетения.

Продолжаем плести и примерять получающееся кружево к риволи, чтобы оно не оказалось слишком большим. Следите за тем, чтобы стразы входили в кружево плотно. Последнее нижнее кольцо мы плетем по той же схеме, только в месте пико присоединяем к первому нижнему кольцу.

Для удобства я начинаю следующее кольцо еще до того, как вставила стразик. Я проплетаю 4 узелка, присоединяю, проплетаю 6 узелков и теперь нужно вставлять риволи. Это будет, скорее всего, достаточно непросто, если вы затягивали как следует.

Вставили стразик, присоединили к первому верхнему кольцу и проплетаем 4 узелка.

Затягиваем, получается вот так, теперь можно проплетать последнюю дугу.

Вот такой у вас получится результат (лицо).

Спасибо за внимание! Успехов в творчестве!

Очарованье фриволите | Журнал Ярмарки Мастеров

Кружево, о котором пойдет речь, зародилось в глубокой древности. По сведениям археологов, его находили еще в гробницах египетских фараонов. Было распространено оно и в древнем Китае. В XVI веке в Европе его называли «кружево бедняков», потому как для плетения простолюдины использовали не дорогостоящие челноки, а пальцы и иглу. Многие из современных способов плетения были изобретены Элеонор Риго де ла Бранчардир в середине XIX века. Нынче можно встретить разные названия этого кружева: у англичан — тэттинг, у французов — фриволите, итальянцев — кьяккерино, у нас — челночное кружево.

Я все никак не соберусь освоить это искусство, хотя пару книжек прикупила: Марилиза Эдони. «Кружево фриволите». Лин Мортон. «Фриволите». (Там есть схемы нескольких воротничков. Выставлять их нельзя, но по е-мейлу могу сбросить.)

Владей я челноком, обязательно связала бы себе и внучке пару милых воротничков. Первый из японского журнала «AMU», второй — английская или американская стоечка.

Милые дамы, пусть Вас не пугает описание на английском. Имея словарик с вязальными терминами (такие есть в Интернете) текст можно легко перевести.

Следующий воротник — японский и к нему схемка.

А эти воротнички из журнала «Бурда».

Три воротничка с описанием на английском.

А этот воротничок — детский. К сожалению, не знаю из какого он источника. Если кому-то он встречался, дайте знать, я вставлю фамилию автора.

А этот воротник для дам.

Девять следующих воротников — винтаж — английский, американский и еще Бог весть какой.

Далее идут три воротника с описаниями, но продолжение каждого описания — на странице 45, которую привожу ниже воротничков.

А здесь — шикарный воротник с манжетами. Дамы, владеющие фриволите, подскажите, сколько времени уйдет на создание этого кружевного чуда?

Кружево фриволите прекрасно смотрится и на простеньких маечках. Только вот здесь фриволите выполнено не челноком, а иглой.

Симпатичный испанский воротничок.

А это произведение искусства японской мастерицы, так и просится к вечернему платью.

Мастер-класс смотреть онлайн: Как рисовать схемы фриволите

Этот мастер-класс крайне узкоспециализированный. Но, я надеюсь, он пригодится тем, перед кем уже встал вопрос, как отрисовывать собственные схемы в электронном виде так, чтобы было понятно и, по возможности, не очень трудоемко. А может быть, что-то полезное найдут для себя и те, кто рисует схемы для бисера или бижутерии.

Я покажу, как нарисовать схему вот таких серег в технике фриволите и научу вас основным приемам, которыми я пользуюсь для отрисовки любых схем фриволите.

В какой-то мере отрисовка схем похожа на освоение самогО фриволите: сначала сложно и непонятно, но по мере приобретения навыка — всё быстрее и легче.

С тех пор, как я озаботилась соблюдением авторских прав, в доме только абсолютно законный свободный софт и никаких пиратских версий чего бы то ни было. Поэтому для рисования я пользуюсь Open Office Draw и Gimp (для завершающего этапа и обработки фото), которые можно бесплатно найти в интернете и установить.

Итак, начнем. Это вот интерфейс Open Office Draw. В целом понятный и простой. Я в основном работаю с двумя нижними панелями: цвета и фигуры.

Сначала необходимо создать рисунок кольца. Нажимаем изображение полумесяца, а потом проведем мышкой по чистому листу — полумесяц и появится. Двигая синие квадратики левой кнопкой, можно регулировать его размер, а двигая желтый кружок — толщину. Выделенный объект (или несколько объектов) также можно двигать, как мышкой, так и стрелками на клавиатуре.

Далее нажав на нижней панели изображение линии, рисуем ее. Красной стрелкой показано, где можно изменить ее толщину.

Поскольку здесь прямая — некрасиво, то выделив один конец линии и нажав на «изменение геометрии» (стрелка 1), можно открыть панель, на которой есть кнопка «плавный изгиб» (стрелка 2). Подвигав за голубую точку, получаем красивую кривую.

А теперь самое главное меню. Вы увидите его, нажав правой кнопкой мыши на любой выделенный объект. Основное, чем я в этом меню пользуюсь, это «отражение» и «положение и размер». Например, скопировав получившуюся кривую, то есть нажав попеременно Ctrl C и Ctrl V на клавиатуре (Контрал Це — Контрал Вэ, как говорит мой муж), а потом нажав Отражение-По вертикали, можно получить симметричную линию, которая послужит второй кривой кольца.

При нажатии «Положение и размер» выпадает вот такое меню. В нем несколько вкладок. «Вращение» позволяет менять угол поворота. Прибавляя угол, вращаем против часовой стрелки, убавляя — по часовой. Или просто переставляем точки под нижней надписью «Параметры по умолчанию».

Подменю «Положение и размер» позволяет уменьшать или увеличивать объекты. Не забудьте поставить галочку, чтобы ширина и высота менялись пропорционально (стрелка 1).

Повернув кольцо на 90 градусов, я нанесла завершающий штрих: изменила цвет кольца. Для этого, выделив всё кольцо, на панели цветов нажимаем квадратик нужного цвета левой клавишей (меняется цвет заливки) и его же правой (меняется цвет линии) — стрелка 2.

С кольцом всё. Больше мы колец рисовать не будем. А зачем? Мы можем сколько угодно копировать это, меняя угол наклона, размер и цвета.

В данном случае я скопировала кольцо 3 раза, каждый раз поворачивая на 90 градусов. Затем скопировала еще раз, уменьшила размер вдвое и повернула на 45 градусов. И снова 3 раза, поворачивая на 90 градусов.

Далее будут рисоваться дуги. Здесь я нажала другой цвет на панели цветов, потому что эта часть плетется вторым челноком. Снова Линия — Увеличение толщины — Изменение геометрии — Плавный изгиб. Получившуюся дугу можно двигать как целиком, так и по одному концу. Я предпочитаю мышкой двигать за концы, а стрелками на клавиатуре — целиком.

Дугу я скопировала только четыре раза, повернув и расставив по местам.

Далее взялась за кольца на дугах. Скопировав одно из внутренних колец, я изменила его цвет, уменьшила его и повернула на 45 градусов, затем приставив к одной из дуг. Скопировав его еще раз, я отразила его по горизонтали, получив прислоненные друг к другу пару внешних колец. Далее выделила и скопировала уже пару. Снова повернула и уменьшила.

И когда у меня образовалась уже почти половина рисунка, я выделила и скопировала ее всю.

Отразив по вертикали, я получила вторую половину.

Нажимая на лишние элементы, кнопкой Delete я их безжалостно удалила. Затем выделила нижнюю половину целиком и придвинула к первой. Получился целый рисунок.

Осталось только добавить две боковые пары. Для этого нужно скопировать верхнюю или нижнюю пару и, повернув ее на 90 градусов, приставить на место. Противоположная пара приставляется после поворота на минус 90 градусов.

Обычно я еще рисую две тонкие линии сверху и снизу. Затем выделяю весь рисунок и нажимаю «Копировать».

На этом работа в Open Office Draw заканчивается и нужно открыть Gimp. Он похож на фотошоп, но попроще и понятней.

Рисунок переносится уже как целая картинка нажатием Файл — Создать — Из буфера обмена.

Если мелковато и неудобно, можно увеличить с помощью лупы.

Следующий этап — прорисовка пико и присоединений. Сначала я выбираю инструмент Кисть (стрелка 1), затем цвет — чаще черный (стрелка 2), затем толщину кисти (стрелка 3). Если поставить точку в одном месте, затем отвести курсор и нажать Shift, можно провести прямую линию от первой точки до того места, где находится курсор. Для обозначения соединений (и бисера) я выбираю кисти потолще.

После прорисовки всех пико, соединений и бисера (если есть), завершающий этап — расстановка порядка плетения и количества узлов. Как вы знаете, порядок обозначается буквами, а количество узлов — цифрами

Нажав «Текст» (стрелка 1), можно менять как вид шрифта (стрелка 2), так и его размер (стрелка 3). Цвет тоже можно менять, но я обычно выбираю черный.

Каждый знак автоматически появляется в отдельном слое. Проставив букву, ее можно сдвинуть на более подходящее место, а вернуться к какой-либо из проставленных ранее цифр — с помощью окна «Слои», нажав соответствующий слой.

Собственно, всё. Сохранить рисунок можно, как и в остальных программах: Файл — Сохранить как. Новый рисунок автоматически получает формат .xcf — в этом случае работу с ним можно продолжить в Gimp. Но можно сменить формат на .jpg и использовать схему при создании МК или загрузить на Ярмарку Мастеров:

Буду рада услышать как критику, так и уточняющие вопросы.

С уважением, Tatter.

Фриволите с бисером: уникальная техника плетения анкарс

Такой оригинальный аксессуар можно носить как пояс

В каждом из нас есть определенные таланты. Развивая природные способности, получая удовольствие от любимого дела, мы достигаем невероятных высот, получаем признание окружающих. Украшения, выполненные своими руками, всегда уникальны, поэтому высоко ценятся. Обучившись тому или иному hand made мастерству, можно превратить любимое хобби в доходный бизнес. Перефразируя известное выражение, мы утверждаем, что рукоделию все возрасты покорны! Старинное искусство фриволите с бисером дало жизнь отдельному течению прикладного творчества. Изысканная бижутерия, выполненная в технике анкарс, — это удивительно тонкая работа, которая увлечет в мир фантазии и творчества.

Особенности

Основой для создания изысканной бижутерии в технике анкарс стало рукоделие с богатой старинной историей фриволите. Узелковое кружево изготавливают при помощи иглы или челнока, в качестве пряжи мастерицы советуют выбирать хлопчатобумажные нити. Главное отличие классического кружева фриволите от анкарс состоит в том, что изделие вяжут из тонких синтетических нитей, а узоры щедро украшены жемчугом, различными бусинами.

Вязаная брошь выполненная в технике анкарс

Из простых подручных материалов можно создавать настоящие драгоценности: перстни, браслеты, колье и даже свадебные диадемы.

Свадебная корона украшена бисером и жемчугом

Колье плетенное из капроновой нити с бисером

Необычный галстук выполнен своими руками по технике анкарс

В отличие от фриволите, у анкарс есть свой автор, Екатерина Степная. Вскоре увлекательный филигранный процесс полюбился многим мастерицам. Открыв для себя удивительный мир рукоделия, они охотно делятся опытом. Новичкам не составит труда самостоятельно освоить оригинальный вид прикладного искусства благодаря множеству пособий, обучающих книг, видео, мастер-классов от опытных мастериц.

Коротко о фриволите анкарас

Странички «Хобби on-line». Выпуск № 355 от Интересное ТВ на Rutube.

Декоративные изделия, выполненные в технике анкарс, визуально имитируют скань — старинное ювелирное искусство, когда узор состоит из множества застывших капелек металла.

Приступая к работе, важно понимать принципиальные отличия схожих направлений. Залогом успеха является умение правильно подбирать рабочие материалы и инструменты. Особое внимание следует уделить выбору пряжи.

Несколько основных правил:

  • Нить должна максимально имитировать блеск металла. Для этого стоит отдать предпочтение гладким, крученым, блестящим ниткам.
  • Особое внимание стоит уделить прочности пряжи. Оптимальный выбор — капрон, лавсан, люрекс, полиэстер.
  • Чтобы изделие не деформировалось, сохраняя первоначальную каркасность, нужно использовать нити с высоким показателем жесткости.

Набор различных ниток для плетения

При выборе пряжи для фриволите и анкарс стоит помнить о комфорте. Изделие не должно царапать кожу или причинять дискомфорт.

Инструменты

Как и в технике фриволите, в анкарс невозможно обойтись без специальных инструментов — помощников оригинального прикладного искусства.

  • Челноки для анкарс. Чтобы создать уникальный многослойный узор, может потребоваться одновременно несколько челноков. Часто рукодельницы отдают предпочтение способу вязания иглой.

Простые челноки для плетения

Деревянный челнок из ореха

Заправляем нить в челнок

Урок 1. Как заправить нить в челнок для фриволите. от rutube_account_1054860 на Rutube.

Игла для плетения анкарс должна быть достаточно длинной, с узким ушком и не острым кончиком.

Плетем кружево фриволите иглой

  • Вязальные крючки. Для работы подойдут тонкие крючки под номерами от 0,5 до 1.
  • Проволока для нанизывания бусин. Она должна быть максимально тонкой, чтобы проходить сквозь отверстие бисерины.
  • Шаблоны для отдельных элементов, которые можно подготовить из картона, а также схемы для вязания узоров.

Схема колье по технике фриволите анкарс

Плетем колье «Осень»

Колье ‘Осень’ в технике фриволите. Практикум №1, для начинающих. от rutube_account_1054860 на Rutube.

Плетем кольцо по технике фриволите

Урок 4. Как плести кольцо фриволите от rutube_account_1054860 на Rutube.

В основе лежит тот же самый двойной узел, что и в классическом фриволите. Декорировать можно двумя способами: вплетать в основу или нашивать на уже готовую поделку. Искусство анкарс подразумевает каркасность изделий, такой эффект достигается путем сильного натяжения нитей основы. Именно поэтому пряжа должна быть прочной на разрыв.

Свадебное колье

В самый торжественный момент жизни невеста должна быть неотразима. Долой шаблонную бижутерию, создадим эксклюзивное колье своими руками. Для этого понадобится творческий настрой, лавсановые нитки и люрекс, два челнока, прозрачный бисер (крупный и мелкий) и жемчуг. Основа украшения выполняется в узелковой технике фриволите.

Свадебное плетенное колье станет изюминкой образа невесты

Для анкарс в один челнок заправляется нить с крупным бисером, а в другой — с более мелким. Для работы потребуется схема, которая поможет соблюсти последовательность шагов. Алгоритм следующий:

  1. Плетем кольцо на кольце. Мотив состоит из трех отдельных кругов. Схема первого: 5 узлов, пико с бисером, еще 8 узелков, затем пико с тремя бусинами, 8 узлов и пико, потом еще 5 узлов, замыкаем круг. Для второй составляющей схема такая: 6п6, затягиваем и крепим его к первому пико первого круга. Алгоритм плетения третьего элемента аналогично второму.
  2. Плетем арку, или дугу. Она выполняется челноком с крупными бусинами. Сначала одна бусина сдвигается в основание колец, а после набирается 18 узлов для дуги.
  3. Третий элемент колье — трилистник. Он состоит из элементов «кольцо в кольце». Для работы берем челнок с мелкими бусинами. Для первого глазка набираем пять узелков, крепим его к первому элементу, затем снова пять узлов с пико, завершаем пятью узелками и затягиваем в кольцо. Для второго кольца из трилистника набираем 6 узлов, крепим к первому кольцу и вяжем еще 6 узлов. Третий круг крепим к первому (под вторым), схема – 5п (с бисером). Для четвертого кольца нужно 6 узлов, крепим его к третьему. Завершающий глазок крепится под четвертым. Схема его – 5п5.

Длина основы для колье рассчитывается индивидуально, оптимальный размер — 44 сантиметра. Самый последний этап в работе наиболее приятный. Декорируем основу колье жемчугом и бисером. Можно придерживаться первоначальной схемы, но если нанести последний штрих по-своему, получится поистине эксклюзивное украшение. В такой же технике можно создать целый набор украшений, дополнив колье сережками, браслетом и даже нежным ободком.

Процесс создания украшений в технике анкарс — это не только творчество, но и кропотливый труд, который всегда вознаградит мастерицу уникальным шедевром ручной работы. Изучив основы и простейшую «азбуку» старинного искусства, можно творить чудеса, создавая бесценно оригинальные вещицы.

Вещи по технике фриволите

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Схемы анкарс фриволите: Фриволите и анкарс: бесплатные мастер-классы

техника, схемы и мастер класс как делать колье

Техника создания анкарса иглой появилась на основе фриволите (челночное кружево), плетение кружева с помощью иглы основывается также (как и при помощи челнока) на вязании двойного узла. Отличается же эта техника тем, что работа происходит тонкими и синтетическими нитями и расшивается бусинами, бисером, жемчугом и другими украшениями. При помощи анкарс делают броши, перстни, колье, серьги, заколки, кулоны. Автор этой техники Екатерина Степная, у нее есть книги с обучением технике анкарс и записаны видео, с помощью которых можно понять, как работать в этой технике.

Изучаем основы техники анкарс иглой в пошаговом уроке

Материалы, используемые при работе:

  1. Нити для анкарса берутся тонкие и блестящие, такие как капрон, лавсан, полиэстер, люрекс (его желательно использовать только тот, который похож на нить), для начинающих, учится вязать узлы лучше на нитках большей толщины типа ириса.
  2. Бисер может использоваться любой, только нужно выбирать, чтобы он был стойкой окраски (не линял), тогда работа со временем не потеряет своего первоначального вида. Бисер помогает сделать изделие по-настоящему красивым. Также при плетении используют различные бусины и фурнитуру.
  3. Перед работой бисер желательно проверить на стойкость окраски, для этого следует несколько бисеринок нанизать на проволочку и положить их на 8 часов в концентрированный раствор стирального порошка с отбеливателем. Если с ним ничего не произошло, то можно его использовать, если же цвет поблек, поплыл или пропал совсем, он не подходит. Если есть даже малое подозрение, что бисер полиняет его лучше заменить, чтобы не испортить работу.

Инструменты:

  1. Челнок для анкарс. Должен быть самой простейшей конструкции, неважно разъемный или нет. Лучше приобретать сразу несколько челноков одинаковой конструкции, потому что, если вы будете этим заниматься, со временем появится привычка к определенной форме челнока.
  2. Также используется длинная иголка для текстиля, если плести мы будем с ее помощью.
  3. Вязальный крючок, для соединения элементов с размерами от 0,5 до 1.
  4. Ножницы обязательно острые и удобные для работы.
  5. Плоскогубцы, можно любые, но удобнее маленькие.
  6. Иглы для бисера. При их помощи работы расшивают, пришивают фурнитуру и прячут кончики нитей.
  7. Шаблон для пико, делается самостоятельно. Это ровная полоска из тонкого пластика, ее ширина должна соответствовать нитям, с которыми мы работаем ее можно сделать из любой тары или из не нужной пластиковой карты.
  8. Проволока для бисера. Она должна быть настолько тонкой, чтобы при сложении вдвое проходила в отверстие бисерины.

Начинающая рукодельница должна помнить следующие моменты:

  1. При наматывании нитки на разъемный челнок ее нельзя зажимать между половинками. Намотку производим на собранный челнок. При этом крутим челнок, а не нитку (чтобы она при работе меньше перекручивалась). При наматывании носик челнока приоткрываем, чтобы не испортить нить.
  2. Выполнять работу можно по-разному, бисер на изделие можно нашить или вплести в его основу.
  3. Перед сборкой каждый готовый мотив нужно отпарить и отформовать, после сборки это сделать нельзя.
  4. При плетении украшений, которые будут соприкасаться с кожей, нужно выбирать мягкую нить, чтобы готовое изделие не царапало кожу и комфортно носилось.
  5. Начинаем обучение с нитей ирис, но сразу после того как узел стал получаться переходим к анкарсовым ниткам. Если долго работать с ирисом, переходить к анкарс будет сложнее.
  6. Большинство изделий выполняются на 2 челноках, хотя есть и такие при изготовлении которых применяется больше двух челноков.
  7. Все элементы кружева должны быть каркасными, достигается такой эффект с помощью сильного натяжения нити основы.
  8. При анкарсе узлы сильно затягивать не нужно, правильным будет, если узел легко передвигается по нити основы. При этом следует следить, чтобы узелки были ровными.
  9. Чтобы достичь объема за счет схемы, элементы нужно выполнять без отрыва нити. Еще многослойности можно добиться, выполняя каждый мотив отдельно с отрывом нити и сшивая их, потом сложив друг на друга.

Учимся завязывать двойной узел быстро и легко

Основной узел техники – двойной и все проекты строятся на его основе. Ниже на фото представлен мастер класс, на котором видно как завязывать этот узел. Перед началом работы следите, чтобы нить находилась позади иглы.

Колье сначала плетется нитками, а потом расшивается бусинами.

Вначале нужно сплести цепочки из комбинированных колец 6:6 – 2 штуки. Длина каждой будет 12 – 15 см.

Потом отдельно плетутся квадратные мотивы по такой схеме: К1 – 3, П, (?), 8, П, 3; К2 – 3, (?) 8, П, 8, П, 3; К3 – 3, П, (?), 8, П, 3; Д – 8 узлов.

Обозначения: К – кольцо, Д – дуга, цифра – нужное количество двойных узлов, П – пико, (?) – место соединения. Также по этой схеме можно сделать симпатичные серьги.

Готовые цепочки и мотивы украсить бусинами и собрать изделие. В самом конце работы прикрепить застежку.

Ниже на фото показаны готовые изделия колье, серьги, броши и схемы к ним.

Видео-уроки по плетению для новичков

Колье фриволите с бисером. Схема плетения и мастер-класс

Украшения фриволите: что это такое?

Фриволите – особый способ плетения, при помощи которого изготавливаются легкие, воздушные, невесомые кружевные изделия. Такое рукоделие зародилось в древние времена на Востоке. Позже плетение получило популярность в Европе. В Россию оно пришло в 18 веке из Франции. Колье фриволите – необходимость в шкатулке драгоценностей каждой модницы.

Для плетения используют специальное приспособление — челноки или иглы с тупыми концами.

челноки для фриволите

Игла для Фриволите

Отличить кружева фриволите можно по характерным петлям «пико». Такими кружевами украшают одежду, свадебные наряды. В 20 веке русскими рукодельницами было придумано плетение анкарс. Это та же техника кружевного плетения, что и фриволите, но применяется украшение бисером, бусинами и другими деталями.

В технике анкарс выполняются различные украшения, напоминающие ювелирные изделия: серьги, бусы, ожерелья.

Вы также можете научиться изготавливать красоту самостоятельно. Для начала предлагаем сделать набор из колье и сережек с помощью иглы – это более легкий вариант, чем работа с челноком.

Подготовка материалов и инструментов

Данный вид рукоделия предполагает использование различных ниток, преимущество отдается натуральным – хлопчатобумажным, льняным, капроновым или шерстяным. Но пользуются и искусственными. В соответствии с узором выбирают их толщину и расцветку. Из инструментов нужны иголка и челнок, также крючок и ножницы. Дополнительно могут пригодиться разнообразные детали для декора.

Для изготовления украшения фриволите с бисером понадобятся такие материалы:

  • иголка для плетения;
  • 2 швензы;
  • акриловые нитки;
  • 18 прозрачных бисеринок;
  • крючок №1;
  • застежка;
  • 2 кольца.

Пошаговый мастер-класс создания колье фриволите

Нанизать весь бисер на нитку. Вставить ее в иголку.

Техника выполнения элемента, включающего 2 полуузла:

1-й полуузел. Рабочая ниточка в левой руке, оставить немного (30-40 мм между иглой и рукой). Набросить ее на палец этой же руки, провести нить снизу пальца (иголку держать от себя), захватить ее.

Подтянуть нить, чтобы получилась петля на иголке.

2-й полуузел. Набросить рабочую нитку на 2-й палец левой руки, захватить иголкой нитку за ним, потянуть на себя. Выйдет полноценный элемент фриволите.

Выполнение пико (удлиненной петли). Набрать на иглу 1-й полуузел, но не затягивать его, придерживать пальцем и не подводить близко к сделанным ранее элементам.

Выполнить 2-й полуузел, сплести 3 узла. В результате будет, как на фото – 8 узлов, пико, 4 узла.

Снять всю работу с иголки, протянуть вдоль нити, не затягивать. На конце ряда получится петля, в нее надо ввести иглу и соединить кольцо. Для закрепления завязать.

Подвести к закрепляющей точке иголку, набрать 4 узла. Получится вровень с пико. Завести в пико крючок и захватить рабочую ниточку. Протянуть ее, образовавшуюся петлю надеть на иголку.

Таким образом происходит соединение колец. В результате будет 3 кольца и арка. Сделать 4 узла, подтянуть бисерину вплотную к иголке, выполнить еще 4 узелка, пико, 4 узла.

Замкнуть кольцо. Получится средняя часть фривольте украшения с бисером.

Набрать 4 элемента при помощи крючка, присоединить посредством пико 3 колечко с центром. Сплести 4 узелка, пико, снова 4 узелка, соединить кольцо. Закрепить узлом. Должен выйти трилистник.

Набрать 16 элементов, снять с иголки, в кольцо не соединять. Подтянуть нить и распрямить. Сделать из нее арку и закрепить узлом. К нему подвести иглу, сделать 4 элемента. Помогая крючком, присоединить к 3-му кольцу трилистника.

Снова набрать 4 узелка, пико, 4 узелка для следующего кольца трилистника. Фриволить по такой схеме:

Серьги звёздочки❆мастер класс по бисероплетению

  • кромочные кольца – 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка;
  • средняя часть – 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка, пико, 4 узелка.

Фриволите арки для схемы колье:

Длина изделия зависит от того, сколько планируется арок и трилистников. В данной работе их число — 12. К кромочным деталям колье присоединить металлические кольца и застежки. Мастер-класс по изготовлению украшения колье из ниток и бисера фриволите закончен.

Серьги выполняются так же и тем же инструментом. Плести по схеме: трилистник, арка, которая соединяется с кромочным кольцом.

Из угла выполнить 12 узлов, помогая крючком, присоединить к середине. Аналогично выполнить с противоположной стороны. Образуются два арочных ушка.

В центре закрепить швензу. Вот и все. Комплект из ожерелия и сережек можно примерять.

Техника плетения фриволите челноком

Челнок используется в фривольте для наматывания нитки. Инструменты под каждое изделие выбираются разные по размеру и строению, выбор зависит от толщины нитей.

Перед тем как начинать плести изделие, нужно научиться выполнять этим инструментом основные элементы – прямые и обратные узелочки.

Инструмент берется правой рукой, нить – левой.

Плетение прямого узелка

  1. На правую руку набросить накид из нити.
  2. Челнок расположить под нитью.
  3. Рабочая нитка движется посередине челнока и указательного пальца, а в противоположную сторону – посередине челнока и большого пальца.
  4. Левой рукой прижать челнок, сразу же отводя его в правую сторону.
  5. Распрямляя пальцы на левой руке, сделать узел по окружности рабочей нитки.

Плетение обратного узелка

  1. Накид здесь не понадобится.
  2. Челнок идет сверху рабочей нити, которая движется между большим пальцем и краем инструмента.
  3. Челнок идет вниз, затем выходит вверх. Рабочая нитка движется по верхнему краю челнока.
  4. Постепенно выпрямляя пальцы на левой руке, затянуть узел и приблизить его к двум первым пальцам на левой руке.
  5. Выполненный элемент зажать.

Если выполнить друг за другом прямой элемент и обратный, то выйдет полный узел фриволите. Их нужно вплотную подтягивать один к одному. Если все сплетено правильно, то рабочая нить сможет легко перемещаться после выполнения пары-тройки полных узелков. Челноком также выполняются такие элементы, как кольца, дуги и пико.

Наши рекомендации

Если вы только приступаете к освоению техники фриволите, то начинать лучше с работы иглой, а потом приступать к выполнению изделий челноком. Стараться подбирать для обучения самые простые вещи – салфетки, небольшие кулоны или сережки, колоски, а дальше уже переходить и к более сложным изделиям (диадемы, шапочки, платья, вазы, зонты, игрушки и все, что вы сможете придумать сами). На них очень красиво смотрится декорирование бисерными узорами, поэтому если вы занимались раньше бисероплетением, то вам будет намного легче и понятнее разобраться с техникой фриволите.

Начинающим рукодельницам проще учиться по урокам с видео, где подробно рассказывается и показывается каждый момент работы.

Стоит не забывать, что все детали будущего изделия нужно хорошо и плотно подтягивать, чтобы они могли сохранять необходимую им форму. И самое главное, мастерицам понадобится усидчивость, терпение, точность следования рисунку и внимательность.

Схемы колье

При желании, овладев искусством фриволите, вы сможете собственноручно составлять схемы и плести изделия. Но в интернете есть много готовых схем с описанием выполнения различных украшений, салфеток и других изделий, выполненных челноком или иглой.

Схема плетения Фриволите

Схема плетения Фриволите

Схема плетения Фриволите

Учитесь, дерзайте, создавайте новое и радуйте нежными, изящными изделиями, изготовленными своими руками, близких и дорогих вам людей.

Источники: https://zhenskie-uvlecheniya.ru/master-klass-po-pleteniyu-serezhek-i-kole-frivolite-igloj-dlya-nachinayushhix.html https://masterclassy.ru/rukodelie/5391-frivolite.html http://club-rukodelie.com/friv/schemes/kolie.html

Мастер-класс смотреть онлайн: Оплетаем риволи в технике фриволите

Сегодня я хотела показать вам небольшой мастер-класс по оплетению страз. Этот мастер-класс подойдет для тех, кто уже овладел основами фриволите.

Для работы вам потребуется: челнок, крючок, японский бисер 15-го размера, риволи и нитки полиэстер. Я использую Вега № 40 черного цвета.

Начинаем плести первое кольцо по следующей схеме: 4 узелка, пико, 6 узелков, пико, 6 узелков.

Затягиваем как следует.

Рядом плетем следующее кольцо по той же схеме, только вместо пико вставляем бисер. Получаем следующее.

Начинаем плести дугу, для этого кольца складываем вместе и переворачиваем изнанкой (это у нас кольцо без бисера).

Так как мы плетем с изнанки (я всегда так делаю, это гораздо удобнее), то начинаем плести с обратного узла, затем два полных узелках, состоящих из прямого и обратного узла, потом прямой узел. Затем вставляем бисеринку и повторяем по той же схеме: обратный узел, два полных, прямой узел, бисерина.

Всего у нас будет три бисерины, затем проплетаем опять тот же мотив и у нас получилась дуга.

Так выглядит лицевая сторона.

Теперь плетем кольцо по той же схеме: 4 полных узла, присоединяем к пико предыдущего кольца (именно к нижнему, изнаночному), 6 узлов, пико, 4 узла.

По тому же принципу плетем следующее кольцо, только присоединяем к верхнему и вместо пико опять вставляем бисерину.

В итоге у вас должно получиться следующее: на фото видно, что кольца как бы идут в два ряда.

Переворачиваем и опять плетем дугу по той же схеме.

Получаем следующую дугу (изнанка).

Лицевая сторона оплетения.

Продолжаем плести и примерять получающееся кружево к риволи, чтобы оно не оказалось слишком большим. Следите за тем, чтобы стразы входили в кружево плотно. Последнее нижнее кольцо мы плетем по той же схеме, только в месте пико присоединяем к первому нижнему кольцу.

Для удобства я начинаю следующее кольцо еще до того, как вставила стразик. Я проплетаю 4 узелка, присоединяю, проплетаю 6 узелков и теперь нужно вставлять риволи. Это будет, скорее всего, достаточно непросто, если вы затягивали как следует.

Вставили стразик, присоединили к первому верхнему кольцу и проплетаем 4 узелка.

Затягиваем, получается вот так, теперь можно проплетать последнюю дугу.

Вот такой у вас получится результат (лицо).

Спасибо за внимание! Успехов в творчестве!

Очарованье фриволите | Журнал Ярмарки Мастеров

Кружево, о котором пойдет речь, зародилось в глубокой древности. По сведениям археологов, его находили еще в гробницах египетских фараонов. Было распространено оно и в древнем Китае. В XVI веке в Европе его называли «кружево бедняков», потому как для плетения простолюдины использовали не дорогостоящие челноки, а пальцы и иглу. Многие из современных способов плетения были изобретены Элеонор Риго де ла Бранчардир в середине XIX века. Нынче можно встретить разные названия этого кружева: у англичан — тэттинг, у французов — фриволите, итальянцев — кьяккерино, у нас — челночное кружево.

Я все никак не соберусь освоить это искусство, хотя пару книжек прикупила: Марилиза Эдони. «Кружево фриволите». Лин Мортон. «Фриволите». (Там есть схемы нескольких воротничков. Выставлять их нельзя, но по е-мейлу могу сбросить.)

Владей я челноком, обязательно связала бы себе и внучке пару милых воротничков. Первый из японского журнала «AMU», второй — английская или американская стоечка.

Милые дамы, пусть Вас не пугает описание на английском. Имея словарик с вязальными терминами (такие есть в Интернете) текст можно легко перевести.

Следующий воротник — японский и к нему схемка.

А эти воротнички из журнала «Бурда».

Три воротничка с описанием на английском.

А этот воротничок — детский. К сожалению, не знаю из какого он источника. Если кому-то он встречался, дайте знать, я вставлю фамилию автора.

А этот воротник для дам.

Девять следующих воротников — винтаж — английский, американский и еще Бог весть какой.

Далее идут три воротника с описаниями, но продолжение каждого описания — на странице 45, которую привожу ниже воротничков.

А здесь — шикарный воротник с манжетами. Дамы, владеющие фриволите, подскажите, сколько времени уйдет на создание этого кружевного чуда?

Кружево фриволите прекрасно смотрится и на простеньких маечках. Только вот здесь фриволите выполнено не челноком, а иглой.

Симпатичный испанский воротничок.

А это произведение искусства японской мастерицы, так и просится к вечернему платью.

Мастер-класс смотреть онлайн: Как рисовать схемы фриволите

Этот мастер-класс крайне узкоспециализированный. Но, я надеюсь, он пригодится тем, перед кем уже встал вопрос, как отрисовывать собственные схемы в электронном виде так, чтобы было понятно и, по возможности, не очень трудоемко. А может быть, что-то полезное найдут для себя и те, кто рисует схемы для бисера или бижутерии.

Брошь из бисера Каллы. 1 часть. Brooch from beads Callas

Я покажу, как нарисовать схему вот таких серег в технике фриволите и научу вас основным приемам, которыми я пользуюсь для отрисовки любых схем фриволите.

В какой-то мере отрисовка схем похожа на освоение самогО фриволите: сначала сложно и непонятно, но по мере приобретения навыка — всё быстрее и легче.

С тех пор, как я озаботилась соблюдением авторских прав, в доме только абсолютно законный свободный софт и никаких пиратских версий чего бы то ни было. Поэтому для рисования я пользуюсь Open Office Draw и Gimp (для завершающего этапа и обработки фото), которые можно бесплатно найти в интернете и установить.

Итак, начнем. Это вот интерфейс Open Office Draw. В целом понятный и простой. Я в основном работаю с двумя нижними панелями: цвета и фигуры.

Сначала необходимо создать рисунок кольца. Нажимаем изображение полумесяца, а потом проведем мышкой по чистому листу — полумесяц и появится. Двигая синие квадратики левой кнопкой, можно регулировать его размер, а двигая желтый кружок — толщину. Выделенный объект (или несколько объектов) также можно двигать, как мышкой, так и стрелками на клавиатуре.

Далее нажав на нижней панели изображение линии, рисуем ее. Красной стрелкой показано, где можно изменить ее толщину.

Поскольку здесь прямая — некрасиво, то выделив один конец линии и нажав на «изменение геометрии» (стрелка 1), можно открыть панель, на которой есть кнопка «плавный изгиб» (стрелка 2). Подвигав за голубую точку, получаем красивую кривую.

А теперь самое главное меню. Вы увидите его, нажав правой кнопкой мыши на любой выделенный объект. Основное, чем я в этом меню пользуюсь, это «отражение» и «положение и размер». Например, скопировав получившуюся кривую, то есть нажав попеременно Ctrl C и Ctrl V на клавиатуре (Контрал Це — Контрал Вэ, как говорит мой муж), а потом нажав Отражение-По вертикали, можно получить симметричную линию, которая послужит второй кривой кольца.

При нажатии «Положение и размер» выпадает вот такое меню. В нем несколько вкладок. «Вращение» позволяет менять угол поворота. Прибавляя угол, вращаем против часовой стрелки, убавляя — по часовой. Или просто переставляем точки под нижней надписью «Параметры по умолчанию».

Подменю «Положение и размер» позволяет уменьшать или увеличивать объекты. Не забудьте поставить галочку, чтобы ширина и высота менялись пропорционально (стрелка 1).

Повернув кольцо на 90 градусов, я нанесла завершающий штрих: изменила цвет кольца. Для этого, выделив всё кольцо, на панели цветов нажимаем квадратик нужного цвета левой клавишей (меняется цвет заливки) и его же правой (меняется цвет линии) — стрелка 2.

С кольцом всё. Больше мы колец рисовать не будем. А зачем? Мы можем сколько угодно копировать это, меняя угол наклона, размер и цвета.

В данном случае я скопировала кольцо 3 раза, каждый раз поворачивая на 90 градусов. Затем скопировала еще раз, уменьшила размер вдвое и повернула на 45 градусов. И снова 3 раза, поворачивая на 90 градусов.

Далее будут рисоваться дуги. Здесь я нажала другой цвет на панели цветов, потому что эта часть плетется вторым челноком. Снова Линия — Увеличение толщины — Изменение геометрии — Плавный изгиб. Получившуюся дугу можно двигать как целиком, так и по одному концу. Я предпочитаю мышкой двигать за концы, а стрелками на клавиатуре — целиком.

Дугу я скопировала только четыре раза, повернув и расставив по местам.

Далее взялась за кольца на дугах. Скопировав одно из внутренних колец, я изменила его цвет, уменьшила его и повернула на 45 градусов, затем приставив к одной из дуг. Скопировав его еще раз, я отразила его по горизонтали, получив прислоненные друг к другу пару внешних колец. Далее выделила и скопировала уже пару. Снова повернула и уменьшила.

И когда у меня образовалась уже почти половина рисунка, я выделила и скопировала ее всю.

Отразив по вертикали, я получила вторую половину.

Нажимая на лишние элементы, кнопкой Delete я их безжалостно удалила. Затем выделила нижнюю половину целиком и придвинула к первой. Получился целый рисунок.

Осталось только добавить две боковые пары. Для этого нужно скопировать верхнюю или нижнюю пару и, повернув ее на 90 градусов, приставить на место. Противоположная пара приставляется после поворота на минус 90 градусов.

Обычно я еще рисую две тонкие линии сверху и снизу. Затем выделяю весь рисунок и нажимаю «Копировать».

На этом работа в Open Office Draw заканчивается и нужно открыть Gimp. Он похож на фотошоп, но попроще и понятней.

Рисунок переносится уже как целая картинка нажатием Файл — Создать — Из буфера обмена.

Если мелковато и неудобно, можно увеличить с помощью лупы.

Следующий этап — прорисовка пико и присоединений. Сначала я выбираю инструмент Кисть (стрелка 1), затем цвет — чаще черный (стрелка 2), затем толщину кисти (стрелка 3). Если поставить точку в одном месте, затем отвести курсор и нажать Shift, можно провести прямую линию от первой точки до того места, где находится курсор. Для обозначения соединений (и бисера) я выбираю кисти потолще.

После прорисовки всех пико, соединений и бисера (если есть), завершающий этап — расстановка порядка плетения и количества узлов. Как вы знаете, порядок обозначается буквами, а количество узлов — цифрами

Нажав «Текст» (стрелка 1), можно менять как вид шрифта (стрелка 2), так и его размер (стрелка 3). Цвет тоже можно менять, но я обычно выбираю черный.

Каждый знак автоматически появляется в отдельном слое. Проставив букву, ее можно сдвинуть на более подходящее место, а вернуться к какой-либо из проставленных ранее цифр — с помощью окна «Слои», нажав соответствующий слой.

Собственно, всё. Сохранить рисунок можно, как и в остальных программах: Файл — Сохранить как. Новый рисунок автоматически получает формат .xcf — в этом случае работу с ним можно продолжить в Gimp. Но можно сменить формат на .jpg и использовать схему при создании МК или загрузить на Ярмарку Мастеров:

Буду рада услышать как критику, так и уточняющие вопросы.

С уважением, Tatter.

Фриволите с бисером: уникальная техника плетения анкарс

Такой оригинальный аксессуар можно носить как пояс

В каждом из нас есть определенные таланты. Развивая природные способности, получая удовольствие от любимого дела, мы достигаем невероятных высот, получаем признание окружающих. Украшения, выполненные своими руками, всегда уникальны, поэтому высоко ценятся. Обучившись тому или иному hand made мастерству, можно превратить любимое хобби в доходный бизнес. Перефразируя известное выражение, мы утверждаем, что рукоделию все возрасты покорны! Старинное искусство фриволите с бисером дало жизнь отдельному течению прикладного творчества. Изысканная бижутерия, выполненная в технике анкарс, — это удивительно тонкая работа, которая увлечет в мир фантазии и творчества.

Особенности

Основой для создания изысканной бижутерии в технике анкарс стало рукоделие с богатой старинной историей фриволите. Узелковое кружево изготавливают при помощи иглы или челнока, в качестве пряжи мастерицы советуют выбирать хлопчатобумажные нити. Главное отличие классического кружева фриволите от анкарс состоит в том, что изделие вяжут из тонких синтетических нитей, а узоры щедро украшены жемчугом, различными бусинами.

Вязаная брошь выполненная в технике анкарс

Из простых подручных материалов можно создавать настоящие драгоценности: перстни, браслеты, колье и даже свадебные диадемы.

Свадебная корона украшена бисером и жемчугом

Колье плетенное из капроновой нити с бисером

Необычный галстук выполнен своими руками по технике анкарс

В отличие от фриволите, у анкарс есть свой автор, Екатерина Степная. Вскоре увлекательный филигранный процесс полюбился многим мастерицам. Открыв для себя удивительный мир рукоделия, они охотно делятся опытом. Новичкам не составит труда самостоятельно освоить оригинальный вид прикладного искусства благодаря множеству пособий, обучающих книг, видео, мастер-классов от опытных мастериц.

Коротко о фриволите анкарас

Странички «Хобби on-line». Выпуск № 355 от Интересное ТВ на Rutube.

Декоративные изделия, выполненные в технике анкарс, визуально имитируют скань — старинное ювелирное искусство, когда узор состоит из множества застывших капелек металла.

Приступая к работе, важно понимать принципиальные отличия схожих направлений. Залогом успеха является умение правильно подбирать рабочие материалы и инструменты. Особое внимание следует уделить выбору пряжи.

Несколько основных правил:

  • Нить должна максимально имитировать блеск металла. Для этого стоит отдать предпочтение гладким, крученым, блестящим ниткам.
  • Особое внимание стоит уделить прочности пряжи. Оптимальный выбор — капрон, лавсан, люрекс, полиэстер.
  • Чтобы изделие не деформировалось, сохраняя первоначальную каркасность, нужно использовать нити с высоким показателем жесткости.

Набор различных ниток для плетения

При выборе пряжи для фриволите и анкарс стоит помнить о комфорте. Изделие не должно царапать кожу или причинять дискомфорт.

Инструменты

Как и в технике фриволите, в анкарс невозможно обойтись без специальных инструментов — помощников оригинального прикладного искусства.

  • Челноки для анкарс. Чтобы создать уникальный многослойный узор, может потребоваться одновременно несколько челноков. Часто рукодельницы отдают предпочтение способу вязания иглой.

Простые челноки для плетения

Деревянный челнок из ореха

Заправляем нить в челнок

Урок 1. Как заправить нить в челнок для фриволите. от rutube_account_1054860 на Rutube.

Игла для плетения анкарс должна быть достаточно длинной, с узким ушком и не острым кончиком.

Плетем кружево фриволите иглой

  • Вязальные крючки. Для работы подойдут тонкие крючки под номерами от 0,5 до 1.
  • Проволока для нанизывания бусин. Она должна быть максимально тонкой, чтобы проходить сквозь отверстие бисерины.
  • Шаблоны для отдельных элементов, которые можно подготовить из картона, а также схемы для вязания узоров.

Схема колье по технике фриволите анкарс

Плетем колье «Осень»

Колье ‘Осень’ в технике фриволите. Практикум №1, для начинающих. от rutube_account_1054860 на Rutube.

Плетем кольцо по технике фриволите

Урок 4. Как плести кольцо фриволите от rutube_account_1054860 на Rutube.

В основе лежит тот же самый двойной узел, что и в классическом фриволите. Декорировать можно двумя способами: вплетать в основу или нашивать на уже готовую поделку. Искусство анкарс подразумевает каркасность изделий, такой эффект достигается путем сильного натяжения нитей основы. Именно поэтому пряжа должна быть прочной на разрыв.

Свадебное колье

В самый торжественный момент жизни невеста должна быть неотразима. Долой шаблонную бижутерию, создадим эксклюзивное колье своими руками. Для этого понадобится творческий настрой, лавсановые нитки и люрекс, два челнока, прозрачный бисер (крупный и мелкий) и жемчуг. Основа украшения выполняется в узелковой технике фриволите.

Свадебное плетенное колье станет изюминкой образа невесты

Для анкарс в один челнок заправляется нить с крупным бисером, а в другой — с более мелким. Для работы потребуется схема, которая поможет соблюсти последовательность шагов. Алгоритм следующий:

  1. Плетем кольцо на кольце. Мотив состоит из трех отдельных кругов. Схема первого: 5 узлов, пико с бисером, еще 8 узелков, затем пико с тремя бусинами, 8 узлов и пико, потом еще 5 узлов, замыкаем круг. Для второй составляющей схема такая: 6п6, затягиваем и крепим его к первому пико первого круга. Алгоритм плетения третьего элемента аналогично второму.
  2. Плетем арку, или дугу. Она выполняется челноком с крупными бусинами. Сначала одна бусина сдвигается в основание колец, а после набирается 18 узлов для дуги.
  3. Третий элемент колье — трилистник. Он состоит из элементов «кольцо в кольце». Для работы берем челнок с мелкими бусинами. Для первого глазка набираем пять узелков, крепим его к первому элементу, затем снова пять узлов с пико, завершаем пятью узелками и затягиваем в кольцо. Для второго кольца из трилистника набираем 6 узлов, крепим к первому кольцу и вяжем еще 6 узлов. Третий круг крепим к первому (под вторым), схема – 5п (с бисером). Для четвертого кольца нужно 6 узлов, крепим его к третьему. Завершающий глазок крепится под четвертым. Схема его – 5п5.

Длина основы для колье рассчитывается индивидуально, оптимальный размер — 44 сантиметра. Самый последний этап в работе наиболее приятный. Декорируем основу колье жемчугом и бисером. Можно придерживаться первоначальной схемы, но если нанести последний штрих по-своему, получится поистине эксклюзивное украшение. В такой же технике можно создать целый набор украшений, дополнив колье сережками, браслетом и даже нежным ободком.

Процесс создания украшений в технике анкарс — это не только творчество, но и кропотливый труд, который всегда вознаградит мастерицу уникальным шедевром ручной работы. Изучив основы и простейшую «азбуку» старинного искусства, можно творить чудеса, создавая бесценно оригинальные вещицы.

Вещи по технике фриволите

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Как оплести риволи 14 мм

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

Оплетение в форме квадрата. Rivoli от 11 до 18 мм и chaton ss39.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Фриволите. Анкарс. | Etsy

Здравствуйте, дорогие мои мастерицы!
Хочу представить вам мою первую полную электронную книгу «Фриволите. Анкарс. Пошаговое руководство по 11 авторским выкройкам Бинил и Анкарс Анжелы Гамбки ».

Эта книга — результат долгой и кропотливой работы по знакомству с техникой Анкарса. Прежде всего хочу сказать, что эта книга не для новичка. Он предназначен для мастериц, которые уже умеют плести стеклянные бусины.

Книг об Анкарсе почти нет, кроме книги Э.Степной, которая изобрела Анкарса и написала одну книгу. Я хотел восполнить этот недостаток учебных материалов и поделиться своим опытом, который я получил за 2 года самостоятельного обучения.

В книге я делюсь главными секретами Анкарса или, как я называл свои работы — ювелирного кружева. Книга построена таким образом, что от схемы к схеме вы постепенно поймете основной принцип многослойного кружева. А в дальнейшем вы самостоятельно сможете создавать свои схемы и схемы.

Учебные материалы в книге приведены поэтапно: аккуратно и понятно; схемы изображены с помощью программы Coral Draw; Я сделал тату и сфотографировал каждое кольцо и каждую цепочку, и каждый шаг имел подробное описание.

Книга представляет собой учебное пособие, в котором учебный материал дан четко, ясно, легко и расширенно — от самых простых до самых сложных. Все свои работы для этой книги я выбрала так, чтобы широко охватить многие горизонты техники Анкарс: серьги, зажимы, браслеты, брошь и перстень.В книге 11 работ.

Изучив мою книгу, я уверен, что вы легко сможете создавать прекрасные и красивые работы в этой сложной технике.

Я нахожу мою книгу в формате PDF очень полезным, потому что вы можете каждый момент умножать фотографии и схемы и видеть их более четкими. Кроме того, иногда печатная книга теряла качество фотографий, но фотографии — самая важная часть этой книги.

Спасибо за внимание. Приглашаем вас изучить Анкарс вместе со мной в этой книге! Книга на английском, русском и итальянском языках.

Книгу вы можете получить на свой адрес электронной почты, после оплаты я пришлю ее вам.

Оплетение риволи бисером со схемами: разбираем популярные приемы

Многие мастера восхищаются великолепием и блеском кристаллов Сваровски. Это замечательные материалы, которые в умелых руках мастера, способны перевоплотиться в настоящее произведение искусства в виде украшений, таких как: ожерелье, колье, браслет, кулон и так далее.

Здесь самое главное, чтобы мастер, который будет работать с кристаллом, имел фантазию, желание творить и немного владения техникой бисерного плетения.

Дальнейшую работу в украшении возьмет на себя сам кристалл, ведь его блеск завораживает своим проникновением, глубиною, а вместе с солнечными лучами он так и искрится радужными цветами, от которых невозможно оторвать взгляд.

Также можно отметить, что кристаллы Сваровски – это качество, огранка и превосходный материал при создании украшений авторского мастерства, воспользоваться которыми так и тянет.

Сегодня я хочу представить вашему вниманию мастер-класс по оплетению риволи Сваровски в технике бисерного плетения.

Мастер-класс, созданный нашим молодым, но очень талантливым мастером Галиной Дитрих, очень прост и понятен с первого взгляда на фото, которые располагаются всегда под текстовым описанием.

Галина уже неоднократно публиковала у нас свои мастер-классы, те, кто решаются изготовить ее изделие самостоятельно, остается доволен, ведь все здесь доступно и понятно, даже для новичка.

Вот, к примеру, можете позже перейти к еще одному мастер-классу здесь – это Оплетение Овального Камня Аметист при Помощи Бисера – Мастер-Класс. А сейчас предлагаю приступить к мастер-классу по технике бисерного плетения и способу оплетения риволи Сваровски под руководством мастера Галины Дитрих! Приступим!

Материал, который применялся при создании изделия:

  • rivoli Swarovski — размер 14 мм;
  • бисер Delica – размер 11 (цилиндрический);
  • бисер Toho (или «Миюки») – размер 15;
  • нитки (капроновые, лавсановые или мононить).

Инструменты, которые применялись при создании изделия:

Техника, которая использовалась при создании изделия:

Предлагаю немедленно приступить к созданию оплетенного кристалла Сваровски при помощи техники бисерного плетения!

Мастер-класс по рукодельной технике бисерного плетения от автора Галины Дитрих и процесс оплетения риволи Сваровски при помощи бисера:

Шаг 1

Для начала рекомендуем набрать на нить бисер Delica в количестве 36 бисеринок. Также стоит оставить немного нити про запас. Длина нить от десяти до пятнадцати сантиметров, но узлов здесь быть не должно…

Шаг 2

Теперь следует замкнуть кольцо из нити, для этого требуется сформировать узел дважды.

Шаг 3

Дальше нам нужно в самую первую бисеринку ввести нить, начиная от узла, потом мы набираем еще одну бисеринку Delica и продолжаем входить нитью на расстоянии через бисеринку– так рекомендует мастер, если что-то не ясно, то смотрите внимательнее на фото, которое размещено ниже под текстом, там все понятно…

Шаг 4

Продолжаем создавать! Приступаем к плетению целого ряда при помощи мозаичного плетения, которое детально показано на фото ниже…

Шаг 5

Дальше нужно взять бисер, размер бисера должен быть 15, продолжаем плести ряд мозаичной техникой плетения, затем все требуется стянуть туго (как это сделать, смотрите на фото ниже)…

Шаг 6

Теперь изнутри продолжаем мозаичным способом оплетать бисером пятнадцатого размера целый ряд, при этом не стоит забывать про постоянное стягивание при плетении в работе…

Шаг 7

Вам нужно теперь вставить Риволи Сваровски. Как только справитесь с поставленной задачей, требуется перейти на другую сторону, которая показано на фото ниже…

Шаг 8

Приступаем вновь к плетению еще одного ряда при помощи бисера пятнадцатого размера…

Шаг 9

Требуется проплести еще один ряд. Благодаря этим проплетенным бисерным рядам наш кристалл Сваровски не будет выпадать, но при этом вы должны быть готовы к тому, что не сможете сместить его внутри изделия, что иногда очень даже кстати…

Шаг 10

Можно сказать, что вы уже справились с поставленной задачей, но если вы желаете создать серьги, или, если предполагается, что зеркальная часть кристалла может повредиться, то обратную сторону кристалла нужно закрыть полностью при помощи бисера.

Чтобы это сделать, существует не один способ. Здесь все будет зависеть от предлагаемого рисунка и размера того бисера, который вы применяли в работе с изделием.

Но все способы сводятся к тому, что необходимо постепенно убавлять бисеринки в ряду, например, так, как показано на фото ниже…

Шаг 11

Лицевая сторона у нас с вами получилась такой, как показано на фото ниже…

Шаг 12

Теперь стоит спрятать лишнюю нить в бисерную оплетку. Теперь включайте свою фантазию и решайте сами, куда дальше вы примените оплетенный кристалл Сваровски!

Шаг 14

В изделии вы также можете применить еще и натуральные камни, вот, что получилось у нашего мастера по технике бисерного плетения Галины Дитрих. Смотрим!

Галина, Вы как всегда на высоте! Ваше мастерство в технике бисерного плетения, бесспорно, и здесь даже не может быть ни единого слова критики! Спасибо, что остаетесь с нами!

Если у вас есть, что показать посетителям нашего сайта, то тогда не стоит это прятать у себя в пыльных ящиках, коробках – напишите нам, пришлите фотографии готовых изделий вместе с подробным описанием. Мы обещаем все опубликовать и рассказать о вас как о мастере в той или иной технике ручного мастерства и создателе представленного изделия!

Желаю всем удачи, творческого вам вдохновения и радужной бисерной фантазии!

Автор фотографий и мастер-класса: Галина Дитрих

Лена Воронцова | Профиль

Фриволите. Редкие рукоделия. Идеи

франц. frivolité — “вздор, пустяки, мелочь”; см. фривольность) — техника плетения кружев челноками. В отличие от классического кружевоплетения на коклюшках, техника фриволите возникла в XVIII в., в домашних условиях, наибольшее распространение получила в первой трети

Пюре лучше разбавлять горячим молоком – от холодного оно приобретает серый цвет.

В Парагвае зарегистрированным донорам крови можно легально участвовать в дуэлях.

Домашний рецепт изготовления тряпки-желе для чистки клавиатуры

Многие уже слышали, как облегчает уборку в труднодоступных местах новое изобретение под названием «тряпка-желе». Эта похожая на детского игрушечного «лизуна» масса удаляет пыль, шерсть и крошки с компьютерной клавиатуры, приборной панели автомобиля и прочих подобных

Подставка из пробок – интересная идея для кухни!

Поделки для кухни, созданные своими руками, радуют хозяек, потому что они сделаны с душой, в них вложены не только старания. но и настроение! Подставка из пробок пригодится всегда, особенно при приготовлении блюд. Нам понадобится много пробок. Они

Как сделать меховый утеплитель для ботинок

Отрезок искусственного меха существенно преобразт вашу обувь и согреет ваши ножки! Яркое солнце сентября с теплым ветерком довольно обманчиво, так как только темнеет сразу становится по-осеннему холодно. И если в вашем регионе стабилизировалась такая погода, то

Удивительное рядом. Таможенник Петров, просто закрыв глаза, заработал 25 тысяч долларов.

Старые жировые пятна хорошо вычищаются, если покрыть их смесью, состоящей из 1 части нашатырного спирта, 1 части соли и 3 частей воды, затем повесить вещь для проветривания, после чего выстирать в чистой воде.

Геном чумной палочки рассказал об эволюции страшной болезни

Между 1347 и 1351 годами в Европе бушевала «Чёрная смерть» — чума, унёсшая жизни 30 миллионов человек, которую вызвала чумная палочка. Международная группа учёных расшифровала геном палочки и исследовала её взаимосвязь с современными версиями микроорганизма.Генетики собрали 99% генома древней бактерии

Открытки. Идеи

Необычные текстильные техники.

Казалось бы, что что-то новое в работе с текстилем придумать уже невозможно, что все придумано давным-давно: текстильные коллажи, пэчворк, квилтинг, синель, иллюстрации из ткани, портреты из тюля, текстильные скульптуры, швейная графика, швейные пейзажи, джинсовые картины,

– Вот скажи, если муж чистит ногти отверткой, можно назвать его дебилом? – Ну, если только отвертка крестовая… – Во! Еще один!

Знаете, Вы так сейчас говорите, как будто у Вас через несколько секунд нос будет сломан.

СУМОЧКА – МАЛЮТКА.

Шьем летнюю сумочку из хлопка. Мастер-класс

Обертывание с кофе: ароматное лечение целлюлита

Специалистами давно доказано, что чрезмерное употребление кофеина способствует появлению целлюлита, однако если применять кофе снаружи, то, наоборот, данную проблему легко устранить. Кофейное обертывание в домашних условиях – великолепная альтернатива дорогостоящим и не всегда полезным для

Белые носки с сердечками. Как вязать

Очаровательные носочки, связанные спицами узором сердечки. Размер: 38ВАМ ПОТРЕБУЕТСЯ:Пряжа (50% шерсть, акрил, 250 м/100 г) -100 г белого и 50 г фиолетового цветов, комплект чулочных спиц №3.Лицевая гладь: лиц. ряды — лиц. п., изн. ряды — изн.

  • Вторая жизнь старого свитера и джинс
  • ПРЕДЫСТОРИЯ У меня был старый вязаный свитер, который мне ужасно надоел, и который я решила распустить. Я распорола швы и начала распускать, но тут мне пришла в голову идея, почему бы мне не сделать себе вязанную
  • читать далее »

Никогда не ешьте последнюю котлету со сковороды: одной котлетой не наешься, а пустую сковородку придется мыть.

Кроха дочь к отцу пришла, и спросила кроха: “Две полоски – хорошо?” Папе стало плохо.

ОКРАСКА ДЕРЕВЯННЫХ ПОЛОВ И ВНУТРЕННИХ ПОВЕРХНОСТЕЙ Деревянные полы окрашивайте масляными или алкидными красками. Чтобы краска лучше закрепилась на досках пола, они должны быть сухими. Поэтому рекомендуется новые доски пола окрашивать не раньше чем через год после

Услышал разговор идущих из школы детей младшего школьного возраста, лет семь-восемь:- А прикинь, если б на телефоне клавиатура была, как на компе?- О, вообще бы прикольно было! А че, клево же в кнопки тыкать, а

Кошки спят до 18 часов в день, но не столь глубоким сном, как люди. Вместо этого, они быстро засыпают и просыпаются с перерывами, чтобы проверить безопасно ли вокруг.

Сколько волос в ресницах человека?

Ресницами называют короткие жесткие волосы, расположенные в 2-3 ряда по переднему краю века у человека и млекопитающих и защищающие роговицу глаза от инородных тел (например, частиц пыли). У человека 100-150 ресниц на верхнем веке и

Если обувь жмет в конкретном месте, на него следует капнуть разогретым воском или парафином и натянуть на колодку на несколько дней. Нужное тесто заметно растянется.

Цветочные клумбочки-букетики

Сделаем ” клумбу” на которую будем высаживать цветы.Нам понадобится высокая крышечка, у нас от банки кофе. На крышку кладем вату, чтобы верх был округлым. Отрезаем квадрат гофрированной бумаги, накрываем им крышку с ватой … 5. оборачиваем .Концы бумаги

Поделки из кофейных зерен

Стильная белая жилеточка

Фейские садики и домики для фей.

Если у вас живет фея – любая зелень у вас растет легко и густо. У меня феечке негде жить (пока). Надо исправлять положение.)))Еще несколько веков назад в английских садах хозяйка устраивала миниатюрный садик для феи.

БЕЛЫЙ КУПАЛЬНИК С ЧЕРНОЙ ОТДЕЛКОЙ

– Девушка, как вас зовут?- Неважно…- Выглядите так же!

Пятна от пива удаляют тёплым нашатырным спиртом, затем простирывают ткань в тёплой мыльной воде.

Каспийское море площадью 370 000 кв. км и глубиной до 1025 м – самый крупный бессточный водоём в мире.

Компьютерный стол из картона. МК

Оплетение риволи любого размера

Этот МК по оплетению риволи я делала в прошлом году для своих учениц. Для девочек 8-10 лет рисовать схемы — это сложно, а фото и просто и понятно. Такие риволи очень быстро сделать и собрать в украшение также не сложно и быстро.

Это необходимый материал для работы, а именно Тохо №15, Делика №11, риволи Сваровски, нитки в цвет бисера, иголки №12: Далее начинаем — 1-ый шаг набираем 12 бисерин №15 тохо, замыаем в кольцо теперь делаем цветочек. Он должен получиться такой — один лепесточек состоит из 5 бисеринок и еще Теперь цветочек замыкаем в круг, набирая по 5 бисеринок проходим каждый раз в 3-ю бисеринку лепесточка, вот что должно получиться

Все что сейчас делали — это бисер №15 Тоho. Теперь берем делику №11. Я подобрала делику того же цвета, что и тохо. И через обну бисеринку перешла на мозаику понемногу стягивая нить вот как:

и так надо пройти 2 ряда деликой через одну бисеринку. В итоге должно получиться: нить необходимо стягивать, чтобы получалось блюдечко. В него риволька уложиться как в колыбельку вот так

а риволька будет лежать, если посмотреть на следующее фото

а дальше совсем просто: можно проплести тритий ряд деликой вокруг уложенной ривольки, нить приэтом стягивать, а можно взять тохо №15 и вот так проплести рядок ну здесь уже зубчики мои любимые пошли и в результате вот что получается а вот обратная сторона, которая очень удобна при плетении, не пришивая оплетенные ривольки. Здесь важно то, что обратная сторона ривольки не будет царапаться и всегда будет красиво поблескивать вот и все.

А дальше можно сделать такой вариант

и вот звездочки-красавицы Все. Надеюсь понятно. Но на любой вопрос, если возникнет, отвечу.

АртБисер – Мастер-класс по оплетению риволи бусинами

  • Мастер-класс по оплетению риволи бусинами
  • Сегодня мы будем оплетать риволину не обычным способом, а с помощью бусин и бисера.
  • Для этого нам понадобиться риволина 18 х 25 (капля), бусины 3 мм (17 штук) и бисер № 15 (можно двух цветов).
  • Приступаем.
  • Вот такая риволина у нас должна получится

Насыпаем кучку бисера и бусин. Нанизываем 9 бисеринок и одну бусину.

  1. Замыкаем в кольцо
  2. По движению плетения проходим по 3 бисеринам после бусины
  3. Нанизываем теперь 6 бисерин и одну бусину и замыкаем снова в кольцо, проходя по трем бисеринам предыдущего кольца (см. на рисунке)
  4. У нас получилось теперь два колечка
  5. Далее проходим по ходу движения по всем бисеринам и выходим возле бусины

Нанизываем 1 бусину и снова 6 бисерин. Входим в три бисерины предыдущего колечка.

  • Проходимся по бусине и следующих трех бисеринах.
  • Снова нанизываем 6 бисерин и одну бусину и замыкаем в кольцо.
  • Продолжаем плести своеобразную цепочку
  • Проплетаем таким образом 16 бусин
  • Теперь всю цепочку нужно замыкнуть в кольцо общее. Для этого (нитка в данном случае выходит из бисерин) нанизываем одну бусину и вводим иголку в три бисерины самого первого кольца нашей цепочки
  • Далее нанизываем 3 бисерины и вводим иголки в следующие три бисерины.
  • Продолжаем нашу оплетку. Вводим иголку в бусину
  • Теперь нанизываем 7 бусин и замыкаем в кольцо вокруг бусины, из которой только что вышли.
  • Далее вводим иголку в первую бисеринку после бусины
  • Нанизываем 6 бисерин и вводим иголку в следующую бусину и первую бисерину после бусины
  • Проходимся по всем бисеринам и следующей бусине
  • Нанизываем еще 6 бисерин и замыкаем в кольцо пройдя по одной бисерине предыдущего кольца и бусине (см. рисунок)

Так продолжаем вокруг всех бисерин. Дойдя до последней, входим в бусину.

  1. Вводим иголку в первую бисеринку нашего самого первого колечка
  2. Нанизываем теперь 5 бисерин и вводим иголку в первую бисерину последнего кольца
  3. Это у нас ряд с лицевой стороны.
  4. Далее продолжаем оплетать лицевую сторону. Вводим иголку в центральную бисеринку (от бусины 4 по счету)

Я решила взять другого цвета бисер, для наглядности. Так будет лучше виден следующий ряд, да и добавит некоторое разнообразие в голубой цвет.

  • Нанизываем 3 бисерины серебристого цвета и вводим иголку в центральную бисеринку следующей арки.
  • Продолжаем делать тоже самое по всему ряду.
  • Приступаем к последнему ряду лицевой стороны. Выводим иголку из центральной бисерины серебристых дужек
  • Нанизываем 1 бисерину (сейчас у нас это голубого цвета) и вводим в центральную бисерину следующей дужки.

Плетем так весь ряд. Стягиваем.

Можем примерить риволину. (фото у меня не очень четкое получилось). Все село замечательно. Так что продолжаем плести.

Теперь переходим к изнанке. Проходимся по бисеринам и выходим на другой стороне (это у нас изнаночная сторона) и выходим из центральной бисерины дужки из 9 бисерин. Нанизываем 2 бисерины и вводим иголку в центральную бисерину соседней дужки.

  1. Продолжаем по всему кругу.
  2. Пока не очень затягиваем.
  3. Вставляем риволину. Затягиваем

Перевернули риволину, затягиваем. Я увидела что, немного великовата оправка.

Фриволите Мастер класс. Самые быстрые серьги. Tutorial tatting pattern

Вынимаем риволину. Я сняла 2 последние бисерины последнего ряда. Вставила снова и просто соединила две последние дужки без бисера и оправка уже немного стала меньше.

  • Проходимся теперь по всем бисеринам последнего ряда и стягиваем оправку.
  • Вот смотрится вроде ничего

Собственно на этом все. Конечно, если у вас это планируется кулон, то желательно изнанку оплести полностью. На сережки необязательно. Можно оплести разве что для красоты.

  1. А вот сережки сделанные подобным образом
  2. И бочка риволей и изнанка.

Для оплетения голубой риволи я использовала голубые бусины конусообразные 3 мм и их пошло 17 штук. Но для оплетения прозрачной риволи у меня пошло 16 штук круглых бусин, хотя они тоже были размером 3 мм. Поэтому когда делаете дужки из 9 бисерин и 7 бисерин, меряйте на риволи, возможно 17 штук будет многовато и оплетка не сядет хорошо.

Можно также использовать бусины 3 х4 мм – но для них берите риволи побольше (т.е. не меньше чем 18 х 25 мм, так как оплетая 18 х 13 мм – очень большая часть риволи скрывается под оплеткой и теряется и красота риволи и красота оплетки)

Всем приятного риволеоплетения.

Риволи в украшениях: что это такое и для чего используется

Сделать украшение ярким, красивым и запоминающимся – мечтает каждая мастерица. Для достижения этой цели хендмейд мастера используют разнообразные материалы и декоративные элементы. Они отличаются друг от друга по форме, размеру, цвету и предназначению.

Сегодня мы хотим познакомить вас с риволи – мелкими стразами двухсторонней выпуклой формы. С одной стороны они имеют металлическое напыление, а с другой – огранку разного вида, что превращает тусклые камни в сияющие стразы.

Риволи в рукоделии

В большинстве своем рукодельницы предпочитают использовать риволи круглой формы.

Однако в магазинах, продающих фурнитуру для бижутерии, можно найти риволи конусообразного, каплевидного и прямоугольного вида.

Что касается материала изготовления, то в данном случае они могут состоять из обыкновенной пластики, стекла, акрила и настоящих ювелирных камней. В наши дни особую популярность приобрели риволи Сваровски.

Изначально предполагалось, что эти своеобразные камни мастера будут заключать в металлическую огранку. Тем не менее, наиболее популярным стало оплетение риволи бисером.

Способов создания украшений таким методом существует очень много. Причем каждый мастер может использовать здесь какие-то свои приемы. Поэтому рассказать универсальный способ оплетения риволи невозможно.

В данном случае все зависит от размеров самого страза, а также диметра бисера.

Так, к примеру, чешский бисер – не самый лучший материал для оплетения выпуклых риволи. Дело в том, что он достаточно крупный, а потому оплетка на его основе получается неаккуратной и кривой. Куда более разумно использовать в этих целях японский бисер (11 и 15 размера).

Как это делать показано в этом видео:

Если внимательно следить за всеми действиями мастера, можно без особых проблем сделать для себя оригинальные серьги с камнем риволи.

Украшения из риволи

Как уже было сказано выше, риволи идеально подходят для создания сережек. На их основе можно делать круглые, длинные и крупные массивные серьги, которые надолго запомнятся окружающим.

Помимо этого, риволи часто применяют для изготовления брошей, браслетов, кулонов и праздничных колье. Вот, как все это выглядит в натуральном виде:

Риволи – уникальный и практический материал для творчества. С ним могут работать как новички, так и профессиональные мастера по сборке бижутерии. Если вы еще никогда не применяли его на практике, пришло самое время ознакомиться с советами мастеров по поводу работы с риволи и немедленно приступить к изготовлению эксклюзивных украшений на их основе.

Читайте также

Обзор мастер-классов: базовые оплетения риволи и кристаллов Сваровски от Галины Дитрих

Российская мастерица по бисерным украшениям Галина Дитрих в своем блоге периодически публиковала мастер-классы, большинство из них связаны с оплетением риволи, капель и других кристаллов Сваровски.

Пожалуй, эти мастер-классы многим начинающим мастерицам помогли без страха приблизиться к сверкающим стразам и создать свои первые украшения с ними. Мы предлагаем вам краткий обзор этих мастер-классов со ссылками на блог автора.

  • «Ромашка». В МК рассмотрено создание ромашки из бисера на основе техники ндебеле и оплетения риволи. Формат мастер-класса: фото + схемы.

Оплетение капель Сваровски. Мастер-класс по оплетению бисером кристаллов Сваровски ювелирной огранки формы «Капля».

  • Оплетение капель Сваровски.
  • Оплетение обратной стороны кристалла.
  • Нюансы острой части капли.
  • Хитрость с двойной нитью.

Ажурное оплетение ювелирных кристаллов и жемчуга Сваровски. Универсальный МК по ажурному оплетению бисером кристаллов Сваровски ювелирной огранки.

  • Оплетение овалов 14х10, 18х13мм
  • Оплетение риволи 14мм, 18 мм.
  • Оплетение жемчуга 8, 10 и 12мм.
  • Оплетение изнанки всех вышеперечисленных кристаллов.
  • Добавление нити без хвостов.

Серьги «Янтарная карамель». В МК рассмотрены следующие пункты:

  • Оплетение риволи Сваровски.
  • Оплетение задней части риволи.
  • Оплетение биконуса/бусины.
  • Соединение элементов крестом.
  • Хитрость с двойной нитью.

«Червонная дама». Серьги из капель, оплетенных как сердечки с маленькими коронами.

  • Оплетение капель сердечком.
  • Оплетение обратной стороны кристалла.
  • Нюансы острых углов сердечка.
  • Маленькие элегантные короны из Superduo.

Серьги «Венецианские зеркала». МК по плетеным серьгам с жемчугом Сваровски и новинками Сваровски — кристаллами с эффектом патины.

  • Оплетение Овалов 18х13.
  • Закрытие изнанки бисером.
  • Объемное крепление жемчуга без использования вышивки.
  • Соединение со швензой без перекручивания.

Все фото и описания авторства Галины Дитрих, блог galadietrih.blogspot.com

Оплетение Rivoli Swarovski бисером. 3D Урок

Как оплести Rivoli Swarovski 14 мм бисером. Видео, схемы и описание.

Необходимые материалы:

  • Кристалл Rivoli Swarovski 14 мм. (красный);
  • Бисер Delica 11/0 (черный);
  • Бисер Miyuki или Toho 15/0 (серебро);
  • Нить бисерная (или мононить);
  • Игла.

Оплетение бисером Rivoli Swarovski 14 мм. Урок, мастер-класс. Шаг 1

Набрать 36 бисерин Delica на нить и замкнуть их в кольцо, пройти иглой через первую бисерину. (1)

Набрать 1 бисерину Delica, пропустив 1 бисерину, пройти иглой с нитью через следующую бисерину первого ряда. Пройти так весь круг. В конце вывести иглу вверх. (2)

Дальше работаем с бисером Miyuki (или TOHO). Набрать 1 бисерину Miyuki и пройти иглой в следующую бисерину предыдущего ряда. Повторить по кругу. Нить снова вывести вверх. (3)

Следующий ряд плетете также, как и предыдущий. (4)

В последнем ряду приплетаете по одной бисерине через раз. (5). Нить выводите в начало плетения. Каждый ряд необходимо хорошо затягивать.

Оплетение бисером Rivoli Swarovski 14 мм. Урок, мастер-класс. Шаг 2

Теперь вставляете кристалл Rivoli лицевой частью к бисеру Miyuki. (6)

Переворачиваете кристалл. (7) Аккуратно придерживая Rivoli пальцем начинаете закрывать его обратную сторону бисером.

Плетете два ряда бисером Miyuki мозаичным плетением, также как и начинали плести верхнюю часть, добавляя по одной бисерине между бисеринами предыдущих рядов. (8,9)

Оплетение бисером Rivoli Swarovski 14 мм. Урок, мастер-класс. Шаг 3

Добавить по 5 бисерин, как показано на рисунке 10. Повторить действия по кругу. (11)

Вывести иглу в вершину (третью бисерину первой “пятерки”) и добавить по 3 бисерины между всеми вершинами “пятерок” по кругу. (12,13)

Не забывайте каждый раз затягивать нить.

Добавить по одной бисерине между вершинами “троек” и стянуть по кругу нитью несколько раз, если плетете бисером Miyuki. Если плетете бисером TOHO, просто соедините между собой бисерины-вершины “троек” по кругу несколько раз, затяните нить, и уберите лишние концы. (13,14)

Оплетение бисером Rivoli Swarovski 14 мм. Урок, мастер-класс. Шаг 4

Сколько бисера вам понадобиться в начале плетения:

Rivoli Swarovski, mm Количество бисера в круге, шт
12 mm 30
14 mm 36
16 mm 40
18 mm 46

Прочитано 5495 раз Последнее изменение Среда, 01 Июнь 2022 10:32

Живой Урок 23 – Ленивая оплетка риволи, варианты 1,2,3,4..

  • Мастер-эксперт Лия Александровна Лиёк
  • НЕОБХОДИМЫЕ МАТЕРИАЛЫ: бусины чешские гранёные 3*4мм – 6штук, биконусы 2мм.(монтана) – 12 штук, бисер тохо11 (в мк TR-11-740), леска 0,14мм, риволи 14мм (монтана)

Спешите видеть и делать новые интересные оплеточки для ващих драгоценных риволи! Внимательно просматривайте весь урок, варианты ленивых оплёток продолжают множиться!

про риволь с ронделями вещать желаю . шаг раз -24 бисерины замыкаем в кольцо

  • шаг два – плетём один ряд ндебеле (две бисерки набрали , одну пропустили – в следующую вошли, и так по кругу.(кому надо – ход нити прорисую)
  • далее следим по фото , третий ряд

вложили риволь – затянули как следует…радуемся – красиво жиии…Но ещё не до конца красиво…. продолжаем разговор)))) выходим из боковой бисерины- белой

  1. и таким образом по кругу

набираем рондель – входим в след. бисерину

закончили круг – получили – это…

опять радуемся … можно так и оставить … а можно не оставлять – можно между ронделями добавить по три бисеринки и получить это…

А можно не бисеринки а ещё рондели , тогда получится это

собстна – всё…. Изнанка – вот …

Можно её заплести мозаикой… а можно и не заплетать…По матерьялам – риволи 16 мм, рондели -3на4 мм. бисер-любой какой есть,леска – 0,16 или 0,14мм. ))) Бисер без разницы – чех десятка или тохо11…. Если чего не понятно – спрашивайте !ДевАчки . каждый ряд проходим леской по два-три раза (в зависимости от толщины лески) для аккуратности и жёсткости конструкции.

Ещё вариант Риволи 14 мм. Бисер – чех десятка и чех одиннадцатый , леска 0,16 мм.

  • Всё элементарно – поэтому думаю что много текста тут не надо ))) Если что – спрашивайте !

Оплетение риволи бисером со схемами: мастер класс с видео

Пожалуй, каждая рукодельница хочет создать уникальные поделки. В ход идут различные материалы и декоративные элементы, в том числе и небольшие стразы. Давайте узнаем, как выполнить оплетение риволи бисером, со схемами, понятными даже новичку.

Риволи — это маленькие кристаллы. Они имеют металлическое напыление с одной стороны, и огранку разнообразных форм с другой. Эти характеристики придают камням особое сияние.

Стразы делают разной формы: каплевидной, конусообразной, прямоугольной. Материал, из которого сделана эта фурнитура, тоже разнообразен: акрил, пластик, стекло или настоящий ювелирный камень.

Особой популярностью пользуются стразы Сваровски.

Существуют несколько вариантов для огранки этих камней. Самым известным способом среди рукодельниц является оплетение риволи бисером. Стразы идеально подойдут для создания бижутерии: серёжек, колье и браслетов. С этим материалом смогут работать даже новички.

Оплетение риволи

Прежде чем делать целое украшение, давайте научимся правильно оплетать страз бисером. Рассчитать, сколько бисерин понадобится для страза определённого диаметра, можно по специальной таблице. Для плетения, кроме самого камня, понадобится лавсановая или капроновая нить, бисер 15-го размера и цилиндрический бисер 11-го размера.

  1. Набрать необходимое количество цилиндрических бисерин исходя из диаметра риволи.
  2. Замкнуть кольцо, сделать узел, завязать с двух сторон хвостики длиной пятнадцать сантиметров.
  3. Продеть нить в ближайшую бусину, затем набрать бисеринку и снова продеть нить. Оформить ряд в таком шахматном порядке.
  4. Третий и четвёртый ряды оформить бисером пятнадцатого размера, стянуть ряд. Вставить камень.
  5. Перейти на изнанку. Проплести ряды целиком, закрывая обратную сторону бисером. Для этого нужно убавлять по одной бисерине в ряду.

В такой своеобразной огранке страз прочно сядет, его невозможно будет сместить или деформировать.

Серьги с риволи

После того как вам станет понятен принцип оплетения, можно переходить к изготовлению украшения. Для работы возьмём стразы, по форме напоминающие капли.

  • бисер Delica Это цилиндрический бисер. При мозаичном плетении бусинки прилегают друг к другу очень плотно, но не перерезают нить за счёт скруглённых краёв;
  • бисер круглый Miyuki;
  • каплевидные кристаллы Сваровски размером 18 на 13 мм.
  • металлическая основа для серёжек;
  • нить, игла.

Делаем серьги

  1. Изделие плетётся на двойной нити. Протянуть сквозь игольное ушко оба конца нити. На каждом из них завязать по узлу, чтобы те не проскользнули сквозь отверстие иглы.
  1. Набрать 39 цилиндрических бисерин. Протянуть нить в петлю, в этом случае не остаются хвостики, которые нужно прятать.
  2. Набрать мозаичный ряд.

    Из-за нечётного количества бисеринок, в конце их останется две, а не одна.

  1. После плетения следующего ряда добавить бисеринам первого ряда ещё пару. Оформить третий ряд.
  2. Сформировать острый угол капли. Для этого необходимо вставить круглую бисерину 11-го или 15-го размера между четырьмя свободными бусинами прошлых рядов.

    На схеме круглая отмечена красным цветом.

  3. Вывести нить на одну из сторон и сплести круглым бисером пятнадцатого размера мозаичный ряд. Оставить в уголке круглую бусину и стянуть ряд.
  4. Сплести второй ряд, стягивая его в конце.
  5. Примерить, как сидит риволи в оправе.

  1. Вывести нить на обратную сторону и начать оформлять изнанку. На выбор предоставляется два способа: сплошная мозаика с убавлением бисеринок или ажур. Демонстрируем второй вариант.
  2. Сплести два мозаичных ряда круглым бисером 15-го размера.
  3. От угла набрать пять бусинок, плести через две бисерины последнего ряда.

    Вывести нить в первую пятёрку к следующему ряду.

  4. Набрать сначала 5, потом три раза по 3, опять 5 и в конце одну бусину.
  5. Сформировать завершающий ряд. Последовательность набора такова:3,1,1,3,1 бисерин. На схеме красным отмечена общая для двух троек центральная бисерина.

  6. Вывести нить в бисерину второго угла, нанизать 4 круглых бусины, оформить петельку. Повесить серёжку на специальную фурнитуру. Отрезать кончик нити.

По красоте такая бижутерия ничуть не уступает магазинным ювелирным изделиям. Блеск кристаллов Сваровски никого не оставит равнодушным: он завораживает своей глубиной.

Видео мастер-классы

Для вашего удобства мы разместили ряд видео пособий обо всех особенностях изготовления украшений с камнями. Они призваны разъяснить все тонкости плетения.

Оплетаем риволи одним размером бисера!

Здравствуйте, милые бусинки!

Небольшое вступление к моему первому , но такому долгожданному, мастер-классу “Как я оплетаю риволи”.

Однажды, одна очень хорошая девушка, Настена ( тоже болеющая бисером, как и я ))) ), в разговоре сказала -” попробуй пооплетать что нибудь, тебе понравится!” Неоткладывая ее совет в долгий ящик, я заказала, так давно нравившиеся, риволи. Получив посылку и на любовавшись от души, задумалась как бы я их оплела.

Приблизительно понимая сам процес, взялась за работу, с мыслью – ” если не получится полезу в интернет, смотреть МК.”

Получилось! Я обрадовалась, что не нужно тратить массу времени, на поиски МК в интернете. В тот момент я даже и не подозревала, что так как я это сделала , риволи, еще никто не оплетал.))).

Когда мне, об этом, начали говорить знакомые мастера , бисерного дела, я удивилась и обрадовалась, так сказать, находке.

Ведь благодаря этому способу плетения, риволи, остается максимально открыт и при этом надежно закреплен, чего пытаются добиться все мои коллеги.

  • Так как на пальцах тяжело обьяснить, что и куда, и зачем, я решила сделать этот МК.
  • И так, приступим. Нам понадобится:
  • (кому лень читать, смотрим фото 1)
  • 1) Риволи 16мм – 1 шт.
  • 2) Бисер чех 10/0 – совсем чуть-чуть, грамма 2.

3) Леска (у меня 0,20мм.) – 1,2м. (я не экономилю этот материал, беру с запасом, так как делаю всю оплетку (фото25 и 26) одним отрезком)

  1. 4) Ножницы ( чтоб обрезать концы лески )
  2. 5) Иглы для бисера – 2 шт.
  3. 6) Удобный, укромный уголок )))

На оба конца лески одеваем по игле, на одну из них набираем 3 бисерины и замыкаем в круг, проходя второй иглой в последнюю бис. на встречу первой игле ( фото 2 и 3)

Должен получиться треугольник из бис.

Нанизываем еще две бис.. В последнюю бис. проходим второй иглой, так же, на встречу первой игле. Продвигаем к центру нашего плетения ( фото 5 и 6)

Добавляя по две бис., и проплетая их предыдущим способом, плетем пока центральных бис. не станет 18 шт.( центральные бисерины обозначены желтым на фото7 ). плетение далжно закручиваться( фото 8 )

Проверяем колличество центральных бисерин и замыкаем круг ( фото 9 и 10)

Дальше работаем одой иглой, между внешними бис.(отмечены голубым цветом на фото 11) приплетаем по 1 бис.( Фото 12)

Дойдя до середины круга, берем вторую иглу, и так же проходим вторую половину, добавляя по одной бис.

Выводим концы, как показано на фото 14.

По внешнему кругу плетем в крестик, первый раз нанизаваем 3 бисерины, а дальше по 2 бис.. Продолжем пока новый круг не замкнется.( фото 15-19)

Все сделав правильно, у Вас получится вот такая “карона”, или как сказал мой муж “крышка от бутылки пива” ))). Завязываем первые узлы( я завязываю 2-3).

Вкладываем риволи, одной иглой , а потом второй проходим, на встречу друг другу, сквозь образовавшиеся зубчики. Затягиваем.

в этот момент очень важно росчитать силу натяжения лески. Если сильно затянуть, может выскочить риволи из плетения, если слабо – риволи не откроется максимально….

Можно остановиться на этом этапе, запрятав концы лески в бисерины, или даполнить оплетку, так как это сделала я, обшив риволи хрустальными бусинами и биконусами ( последние 2 фото)…

Автор МК Заряна Куц , тоесть я

Р.S. экспериментируйте с финишной оплеткой риволи!

Бусинка

Бусинка — сообщество бисерных мастеров

У нас вы можете создать бесплатное портфолио своих бисерных работ, научиться делать украшение с нуля, или задать вопрос об интересующей технике/материале

Мастер-класс «Ромашка» к празднику.

  • Мастер-классы
  • 5 сентября 2022, 20:23

Перед моим любимым праздником «Семьи, Любви и Верности» мне очень захотелось сделать мастер-класс по плетению ромашки из бисера. Лично я каждый год одеваю ромашковый кулон в этот замечательный день, он уже практически стал талисманом
Материалы и инструменты для создания ромашки:

  • Бисер Delica, размер 11/0
  • Бисер Miyuki или Toho, размер 15/0
  • Риволи Сваровски: 14 мм.
  • Нить: капроновая, лавсановая, полиэстр или мононить/fireline.

Очевидно, что для ромашки подходят только определенные цвета, но для разнообразия я буду делать техно-ромашку ))
Итак, начнем! Все фото увеличиваются по клику.
1. Сначала оплетаем риволи Сваровски, используя пункты 1-7 из МК Серьги «Янтарная карамель»:

2. Заднюю часть риволи заплетаем полностью по тому же МК, пункты 8-10 (если, конечно, это требуется):
3. Выводим нить в центральный ряд бисера Delica. Фиолетовым я подсветила бисерины нужного нам ряда.
4. Набираем две бисерины размера 15/0 на нить и протягиваем иглу через следующую подсвеченную фиолетовым бисерину центрального ряда.
5. Проплетаем таким образом весь ряд. Выходим иглой в первую бисерину ряда.
6. Набираем две бисерины Delica, входим во вторую бисерину предыдущего ряда и вытягиваем иглу через третью. У нас получается техника ндебеле по кругу.
7. Проплетаем таким образом второй ряд. Снова выводим иглу в первую бисерину ряда.
8. С этого момента мы начинаем каждый лепесток ромашки делать отдельно по следующей схеме: вышли из первой бисерины второго ряда, набрали две Делики, вошли иглой во вторую бисерину второго ряда и вернулись вверх через первую второго ряда и первую третьего ряда. Я думаю, текст тут даже не нужен, движение нити видно на схеме
А результат такой:
9. Наращиваем по данной схеме еще два яруса: получаем «стержень» будущего лепестка ромашки.
10. Завершаем лепесток по следующей схеме: (овалы — круглый бисер размера 15/0, прямоугольники — Delica)
11. Подробные фото и пояснение этапов схемы: завершили последний ярус верхней круглой бисериной, спустились на 4 яруса вниз, набрали 6 бисерин размера 15/0:
12. Прошли иглой через бисерину шестого яруса, набрали еще 6 круглых бисерин:
13. Завершили лепесток, вывели нить на второй ярус соседнего лепестка.
14. Плетем дальше каждый лепесток отдельно.
15. Получаем такую вот замечательную техногенную ромашку, выросшую явно где-то на обочине МКАДа ))
16. Обратная сторона выглядит так:
15. Две соседки с разных лугов
Теперь ромашка может стать кулоном, браслетом, кольцом, или остаться просто ромашкой, которая не завянет и будет радовать нас круглый год
С наступающим праздником, дорогие мои, и приятного вам творчества!
Магазин «Lumi-art»
Магазин «Accessories For Life»
Оригинал взят в «Мастер-класс „Ромашка“ к празднику». Опубликовано с разрешения Галины Дитрих.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Для души - сайт про рукоделие и поделки